從1838到1841，布格羅是在古典主義畫家讓·奧古斯特·多米尼克·安格爾(1780-1867)的畫室裏受訓的路易·塞奇指導的。布格羅1844獲人物畫壹等獎。
1846年，21歲的布格羅用賣33幅肖像畫賺來的900法郎和親戚的集資支持，進入弗朗索瓦-愛德華·皮科特畫室學習學院派繪畫。兩個月後，布格羅以100名學生中的第99名進入巴黎國立美術學院。1850年，學院舉辦了以“歷史與神話”為主題的繪畫創作，布格羅的油畫《澤諾比埡被阿拉克斯河邊的牧羊人發現》獲得了羅馬獎獎學金Prix de Rome(壹項藝術獎)。4000法郎的獎金加上來自拉羅謝爾的600法郎，資助他和其他羅馬獎獲得者在羅馬的美第奇別墅學習了四年，這讓他得到了更正規、更系統的繪畫訓練，在那裏，布格羅有機會接觸和研究文藝復興時期畫家的原創傑作。同時，布格羅還廣泛遊歷了許多意大利城市和鄉村，這段時期的經歷為他日後的風格和主題奠定了基礎。1854年，布格羅回到法國巴黎。他的油畫經常在巴黎沙龍成功展出，他的作品受到公眾和評論家的廣泛歡迎。它們也被美國和英國的代理商出售，並獲得了許多獎項。此外，布格羅的巨幅油畫《烈士的凱旋》在世博會上引起轟動，為他帶來了大量的作品。
早期的藝術評論家是這樣描述的:“布格羅先生具有自然的天性，他的作品表現了人體的自然美。這所藝術學校再現了16世紀的古代和文藝復興時期的繪畫風格。”拉斐爾·桑齊奧(1483.3.28。-1520.4.6.，文藝復興時期意大利著名畫家、建築師)是布格羅最受尊敬的繪畫大師，布格羅。布格羅也以模擬和再造拉斐爾繪畫的方式，作為對他最好的褒獎和贊美。他應該是Prix de Rome(羅馬壹)。布格羅的很多畫都采用了古典繪畫的構圖、形式和題材。1856年，bouguereau與Marie-Nelly Monchablon結婚，他們後來有了五個孩子。到19世紀中後期，布格羅與法國藝術品經銷商保羅·杜蘭德-魯埃爾(Paul Durand-Ruel)關系密切(他後來成為印象派風格的倡導者)，後者幫助顧客購買在沙龍中展示的藝術品。沙龍每年吸引超過30萬人，從而為藝術家提供了壹個展示自我的寶貴平臺。65438+20世紀60年代，布格羅在英國的影響力增強，收入不斷增加。他在蒙帕納斯買了壹棟大房子和畫室。
1875年，布格羅開始在法國美術學院Académie Julian作畫，這是壹所男女同校的美術學院，獨立於Ecole des Beaux-Arts，沒有入學考試，只收取象征性的學費。(有些文獻錯誤地宣稱布格羅是在朱利安美院學習畢業的，但這是不可能的，因為布格羅是1850年獲得羅馬獎的，而朱利安美院是1868年成立的。)1888，布格羅成為國立美術學院教授。他的學生眾多，包括:法國畫家埃米爾·莫尼耶(1840 ~ 1895)、英國畫家喬治·克勞森爵士(1852 ~ 1944)、美國畫家欣格爾·歐文·庫斯(ean)。直到1896年，71歲的布格羅第二次結婚了，和他的壹個學生，美國肖像畫家伊麗莎白·簡·加德納·布格羅(1837-1922)。所以當時受妻子影響，布格羅盡力幫助女畫家舉辦畫展。他利用自己在繪畫行業的影響力，成為第壹位為女性開設藝術協會的法國藝術家，其中包括法國藝術學院。
晚年的布格羅是這樣描述自己對藝術的熱愛的:“每天，我都懷著熱情和快樂走進我的畫室，開始壹天的工作，直到太陽落山，迫使我停止繪畫。我渴望第二天...如果不能和心愛的繪畫事業在壹起，我會很痛苦。”布格羅壹生創作了大約826幅畫。
1905年春天，布格羅在巴黎的家和工作室相繼被盜，加重了他的心臟病。阿道夫·威廉·布格羅(Adolf William bouguereau)威廉-阿道夫·布格羅(Adolphe Bouguereau)壹生追求藝術的完美和理想化的偉大畫家，於8月1905日在家鄉拉羅謝爾因心臟病去世，享年80歲。“壹個人必須尋求美和真理，先生！正如我經常對我的學生說的那樣，妳必須堅持到底。只有壹種畫。這幅畫完美地展現了眼睛，那種妳在維羅納和提香的作品中可以找到的美麗而不可思議的琺瑯。(1895)”“先生！我經常跟我的學生說，人壹定要追求美和真，把作品做到極致。只有壹種繪畫，能把無瑕疵的美和完美呈現給人們，就像威羅尼和提香的作品壹樣。”(1895)——威廉·布格羅“壹個人生來就是藝術家。藝術家是壹個有著特殊天性的人，他有壹種特殊的感覺，能自然地看到形式和色彩，作為壹個整體，非常和諧。如果壹個人缺乏那種感覺，他就不是藝術家，也永遠不會成為藝術家；考慮這種可能性是浪費時間。這項技能是通過學習、觀察和實踐獲得的；它可以通過不斷的工作來提高。但是對藝術的本能是與生俱來的。首先，壹個人必須全心全意地熱愛自然，並且能夠連續幾個小時研究和欣賞它。壹切都在自然之中。壹株植物、壹片樹葉、壹片草葉都應該是無限和富有成果的冥想的主題；對藝術家來說，天空中漂浮的雲是有形式的，這種形式給他帶來快樂，幫助他思考。”
“總的來說，在完美的和諧中，壹個自然的藝術家必須有壹種特殊的自然本性，對視覺形式和色彩有壹種特殊的感覺和自發的沖動。如果壹個人缺乏這種感覺，他就不是藝術家，也永遠不會成為壹個優秀的藝術家。往繪畫方向努力，無異於浪費自己的時間。而這種特殊的感覺和能力，只有通過研究、觀察和實踐才能獲得；可以通過不斷的工作來提高，但是藝術天賦畢竟是與生俱來的。首先，壹個人必須全心全意地熱愛自然，花些時間研究和贊美它。壹切都來自自然，包括植物、樹葉和草葉，都可以是無限豐富的冥想主題。對於藝術家來說，即使是天空中漂浮的雲也有其獨特的形式，這種靈感有助於他思考，並給他帶來快樂。”——威廉-阿道夫·布格羅