潘神的迷宮(2006)
英文名:Laberintodelfauno,El
中文名:潘神的迷宮/羊男的迷宮/潘恩的迷宮/牧神的迷宮/奇幻迷宮/魔間迷宮
導演:(吉爾莫·德·托羅GuillermodelToro)
主演:(阿裏亞德娜·吉爾AriadnaGil)(伊娃娜·巴克洛IvanaBaquero)(塞爾吉·洛佩茲SergiLópez)(瑪麗貝爾·芭杜MaribelVerdú)(道格·瓊斯DougJones)(亞歷克斯·安古洛_lexAngulo)
上映:2006年10月15日美國詳細上映地區
地區:墨西哥西班牙美國更多詳細拍攝地
對白:西班牙語
評分:本站評分..8.1/10(217票)詳細
IMDb評分8.4/10(107839票)詳細
顏色:彩色
聲音:數字化影院系統(DTS)杜比數碼環繞聲(DolbyDigital)SDDS
時長:Canada:112min(TorontoInternationalFilmFestival)/UK:119min/USA:112
類型:劇情奇幻驚怵
分級:芬蘭:K-15意大利:VM14香港:IIB葡萄牙:M/16新加坡:NC-16臺灣:R-12美國:R新加坡:NC-16菲律賓:R-13冰島:16比利時:KNT瑞士:16瑞士:16英國:15新西蘭:R16西班牙:18德國:16阿根廷:18加拿大:13+法國:-12挪威:15澳大利亞:MA馬來群島:18PL新加坡:R21巴西:14加拿大:14A
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·外文別名:
Pan'sLabyrinth(International:Englishtitle)
TheLabyrinthoftheFaun(International:Englishtitle)(informalliteraltitle)
·劇情介紹
《潘的迷宮》講述二戰期間,1944年,西班牙12歲的女孩奧菲利婭隨母親和繼父到西班牙北部的鄉下旅行。奧菲利婭的繼父上尉Vidal是個法西斯軍官,任務就是鎮壓反抗者。孤獨、敏感的奧菲利婭每天都目睹讓人不愉快的事件,感覺到來自繼父的屈辱感,她在壓抑的生活之外,在內心創造出壹個幻想中的世界,裏面有很多奇幻的事物,借以逃避。她在他們家屋後發現了壹個廢棄的迷宮,並且認識了這個迷宮的守護者,潘神(希臘神話中半人半羊的山林和畜牧之神),潘揭示了她真正的身份,她是壹個公主,要回到自己的王國,必須在月圓之前完成三個挑戰在戰後的蕭條歲月裏,奧菲利亞必須面對自己夢想世界的極限,在自己創造的世界裏完成必須完成的任務。
從頭上長犄角、半人半羊的“潘神”(Pan)到掌中有眼睛、專門以吃小孩子為樂的恐怖“白化人”(PaleMan),眾多造型別致的奇幻生物給影片賦予了濃重的魔幻色彩,壹如墨西哥導演吉爾摩·德爾托羅壹貫的作品風格,《潘神的迷宮》與導演2001年的作品《鬼童院》有著相同的故事背景,都是在拿弗朗哥的獨裁統治說事兒,值得壹提的是,吉爾摩的許多作品都是以地下建築作為故事展開的主要場景,比如《DNA復制》和《地獄怪客》中的地鐵、《刀鋒戰士2》中的下水道、《鬼童院》裏的地下室,幽閉昏暗的地下空間當然是講述恐怖故事的最佳載體,《潘神的迷宮》也不例外。總而言之,《潘神的迷宮》在發揚了《地獄怪客》式的角色想象力的同時,又體現了《鬼童院》般的劇情張力,完全算的上是吉爾摩腦海中所有奇思妙想的壹次總爆發。
與他想法多怪的作品壹樣,吉爾摩本人也足夠特立獨行,雖然現在的他早已不忌葷腥,但1974年剛剛看完《德州電鋸殺人狂》之後,他曾矢誌不渝地做了4年的素食主義者;為了把心中摯愛的漫畫作品《地獄怪客》搬上大銀幕,吉爾摩居然拒絕了《刀鋒戰士3》和《哈利·波特與阿茲卡班的囚徒》兩部熱門影片讓他擔綱導演的盛情邀請,全然不顧《刀鋒戰士2》為他締造的票房佳績;《潘神的迷宮》讓吉爾摩耗費了2年的心血,自然算是他的最新激情作品,而且吉爾摩希望本片能夠確立他未來的創作方向。
拉美電影給人的主要聯想就是“光怪陸離”,素來以具有荒誕和魔幻的色彩而著稱,《潘神的迷宮》顯然順應了這個潮流,兼顧魔幻與政治兩個主題。影片以魔幻神怪的方式反襯了現實的冰冷與恐怖,與殘虐暴政的人性邪惡給人們帶來的心理陰影相比較而言,任何形態的妖魔鬼怪都談不上嚇人了,正像影片所闡明的那樣,法西斯軍官韋達爾上尉才是片中最大的怪物。
《潘神的迷宮》的預算投入僅為500萬美元,對於現今能夠自由出入好萊塢的吉爾摩·德爾托羅來說,顯然是部小成本制作。投入雖小,但吉爾摩心中的主張卻很大,“小成本制作有壹定的靈活性,可以自由發揮,這點我很看重。不要忘了妳是誰,妳從哪裏來。稍不留心,制作出的作品就很輕易地湮沒了我們的個性。”在聖丹斯電影節上,影片受到青睞,被美國Picturehouse電影公司以超過600萬美元的價格買下了北美的發行權。此外,影片又入選第59屆戛納電影節競賽單元,如果能夠折桂,相信對於影片今後的票房表現具有相當的促進作用。·相關預告片或片段
魔幻[潘神的迷宮]預告片魔幻[潘神的迷宮]預告片(2)刀鋒戰士2導演魔幻片[潘恩的迷宮][潘恩的迷宮]中文片斷[潘恩的迷宮]中文預告片[潘恩的迷宮]精彩片斷(1)
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阿裏亞德娜·吉爾AriadnaGil....CarmenVidal
伊娃娜·巴克洛IvanaBaquero....Ofelia
塞爾吉·洛佩茲SergiLópez....CapitánVidal
瑪麗貝爾·芭杜MaribelVerdú....Mercedes
道格·瓊斯DougJones....Pan/PaleMan
亞歷克斯·安古洛_lexAngulo....Dr.Ferreiro
ManoloSolo....Garcés
塞薩爾·維CésarVea....Serrano
RogerCasamajor....Pedro
IvanMassagué....ElTarta
GonzaloUriarte....Francés
EusebioLázaro....Padre-Father
FranciscoVidal....Cura-Priest(asPacoVidal)
JuanjoCucalón....Mayor
LinaMira....Mayor'sWife
MarioZorrilla....First-AidBoss
SebastiánHaro....CivilGuardCaptain
MilaEspiga....Doctor'sWife
PepaPedroche....Conchita
MaríaJesúsGattoo....Jacinta
如何看待深圳地鐵站內廣告標語:不內卷、不摸魚？我的看法,不能這樣寫,要相信年輕人。南都訊攝像趙炎雄記者張艷麗近日,深圳地鐵後海地鐵站換乘通道內的公益廣告牌引發網友熱議,該廣告以“今日少年”為主題,***設有五塊背景板,包括不內卷、不劃水、不摸魚、不甩鍋、不躺平,不少路過的市民都停下下來拍照打卡。
從事IT行業的陳先生表示,自己公司沒有這樣的情況,他希望拍下來發到家庭群裏,讓家人也學習。已經從華為退休的嶽先生認為大家應該要相信年輕人。深圳吸引著越來越多的年輕人來到這裏,為了財富和夢想拼搏奮鬥,快節奏的生活,高房價的壓力讓許多想要在這裏成家的年輕人選擇躺平。
深圳地鐵巨型燈箱海報,鼓勵年輕人不摸魚、不躺平、不內卷,真是用心良苦啊。看來大家的小心思已經藏不住了不甩鍋只甩包袱不甩鍋,我們是向著詩和遠方的仗劍少年!不摸魚不喜歡渾水摸魚,我們是誌存高遠的騎鯨少年!不內卷不做內卷的浪,我們是向藍海進軍的追風少年!不躺平不信世界可以躺平。
我們是沖頂珠穆朗瑪的攀登少年!不劃水拒絕劃水,我們是到中流擊水的無畏少年!這座城市時刻提醒著“打工人”支棱起來!要多魔幻有多魔幻,這樣很深圳。
求詳細的西方表現主義風格招貼（海報）相關的簡介和代表人物壹.工藝美術運動
1.“工藝美術運動”起源於英國,代表壹種社會行為,懷著改造社會的理想主義思想;
2.它不是壹種特定的風格,而是多種風格並存;
3.主張美術家從事設計,反對“純藝術”;提倡美與技術結合,忠於材料,創造樸素而適用的作品;
4.美國設計師深受英國工藝美術運動影響,設計不復雜,裝飾性較弱;
5.美國:蓋斯塔維:在紐約建立自己工作室,出版極具影響力雜誌《工匠》,提倡簡單、實用的風格,樸素的家具設計使人想起拓荒時期的家具風格;
6.美國:賴特:建築設計大師,綜合運用東西方影響,具備利用純天然材料的技巧,建築與環境和諧統壹;代表作有《流水別墅》、《古根海姆博物館》。
二.新古典主義
1.“新古典主義”是壹種藝術風格,指18世紀末至19世紀歐洲流行的壹種藝術風格,追求崇高、莊重、簡潔、典雅、節制的品質,以及“高貴的純樸和壯穆的宏偉”,帶有復古意趣;
2.背景:18世紀前的歐洲,巴洛克和洛可可風格盛行壹時,其繁瑣的裝飾與貴金屬的鑲嵌逐漸引起了人們的厭惡,羅馬龐貝遺址被發掘,在歐洲引起了研究古典藝術的熱潮;
3.建築:追求建築物體形的單純、獨立和完整,細節的樸實,形式的符合結構邏輯,並且減少純裝飾性的構件,顯示了人們對於理性的向往;
4.家具:擅長於設計樸素、實用的形式,是現代家具設計的先聲。
三.新藝術運動
1.“新藝術運動”壹種藝術風格,涵蓋時間大約從1880年到1910年,是歐洲展開的壹場裝飾藝術運動,比利時和法國是發源地。在意大利叫“自由風格”;在德國叫“青春風格”;在法國叫“新藝術運動”;在奧地利叫“轟動風格”;在西班牙叫“現代風格”。新藝術運動是壹種過渡的風格,是從傳統主義向現代主義轉變的中介環節
2.產生的動機:壹是與歷史主義決裂,打破舊傳統;二是與自然主義劃清界限,反對生搬硬套的模仿;
3.涉及建築、家具、室內裝潢、日用品、服裝、書籍裝幀、插圖、海報等,進行全面設計,力求創造壹種新的時代風格。
4.主張從自然界吸取靈感,采用各種動植物紋樣作為裝飾題材,多以象征有機形態的抽象曲線作為裝飾紋樣,呈現出曲線錯綜復雜、富於動感韻律、細膩而優雅的審美情趣。
5.比利時新藝術運動:威爾德:包豪斯設計學院院長,作品帶有優美適度的裝飾表現,具有簡潔合理的功能結構;
維多克.霍塔:新藝術運動大師,在建築與室內設計中經常使用相互纏繞和螺旋扭曲的線條,稱為“比利時線條”或“鞭線”;
6.法國新藝術運動:追求華麗典雅的風格,是古典主義和象征主義的產物,代表“六人集團”,最有代表性的作品為巴黎地鐵設計,俗稱“地鐵風格”;
7.奧地利新藝術運動:維也納分離派,核心人物霍夫曼,多用直線,註重幾何形,簡潔而富有現代感。
四.裝飾藝術運動
1.“裝飾藝術運動”起源1925年在巴黎舉行的“巴黎國際現代化工業裝飾藝術展覽會”,此運動與現代主義設計運動同時發展;
2.是工藝美術運動和新藝術運動的延伸,也是設計師在接受了機械化和新材料後的裝飾活動,以適應大批量生產;包括多個領域;
3.喜歡運用直線和對稱的抽象構成形式、極富光澤的材料、具有強烈色彩效果的顏色,還采用機械、鋼筋混凝土、合成樹脂、強化玻璃等新材料;
4.美國:與大眾文化結合,豪華、誇張、迷人、怪誕;
代表人物:保羅.富克蘭:代表作品:《帝國大廈》、《洛克菲勒中心》、《克萊斯勒大廈》。
五.美術革命
1.立體主義:強調與機械美學相聯系,幾何化構成。
2.未來主義:對機械的崇拜確立其在現代設計中的地位。
六.俄國的構成主義
1.追求符合工業社會精神的語言,歌頌機器生產,對批量生產和工業材料贊嘆不已,提倡用工業精神改造社會;構成主義者自稱藝術工程師;
2.對現代設計產生巨大而深遠的影響,包豪斯教學深受其影響;
3.代表人物:馬列維奇
塔特林:《第三國際紀念塔》,創作1919年,造型上是簡潔的螺旋上升幾何形,表達堅定向上的政治信念。
七.風格派
1.以荷蘭為中心的國際現代藝術運動,活躍於1917-1931年,始於立體主義,最終成為純粹的抽象運動;流派源自《風格》雜誌;
2.應用抽象幾何形和強烈的色彩分割空間,尋求和諧的基本法則,極大沖擊了傳統的純美術和裝飾藝術;表達宇審和自然的普遍和諧與秩序,探索被事物的外貌所掩蓋的規律;
3.代表人物:裏特維爾德:荷蘭設計大師,主要作品《紅藍椅》、《茶幾》、《柏林椅》,作品感覺很硬,甚至不舒服,用最簡單的形和原始的顏色表達深刻的造型觀念,既像產品,又像雕塑,更是抽象的典範,是現代主義設計的裏程碑。
八.流線型設計
1.流線型原是空氣動力學名詞,用來描述表面圓滑、線條流暢的物體形狀,這種形狀能減少物體在高速運動時的風阻力。在工業設計中,它是象征速度和時代精神的造型語言,廣泛應用汽車家電設計;
2.在美國流行開來,多采用外表光滑,線條流暢的形式,是壹種“淚滴型”語言樣式;富有強烈的時代氣息,與現代主義與象征主義壹脈相承,表達對技術和速度的贊美。不少流線型設計完全是由於其象征意義,無功能上的含義。
九.企業識別設計
1.與包裝設計緊密聯系,市場上不同的標誌意味著不同的公司;
2.商標是企業識別設計的核心,用在每件產品上,從產品到廣告;
3.貝倫斯:第壹個實行該設計的人。
十.前衛設計
1.前衛設計是壹個法語詞,形容藝術家超過同時代認知和設計理念;
2.在設計史上影響巨大,引導著時代新潮流,不斷創新新風格。
十壹反設計運動
1.1960年在意大利成立,是壹種設計運動,抗拒主流的壹種激進設計模式;
2.拒絕現代運動的理性成分,嘗試在設計中實現個人創造性的表現;
3.拒絕蔓延的保守主義,致力於自發性、創造性、建設性,提倡多樣性而非單純性;
4.代表:意大利“孟菲斯”,家具設計。
十二高技術風格
1.壹種工業設計風格,采用高新技術,在美學上力求表現新技術;
2.在建築中得到充分應用,在20世紀60-70年代風靡壹時;
3.其“最低限度的裝飾”和“過度對技術和時代的體現”,顯得冷漠,缺少人情味;
4.代表:《蓬皮杜國家藝術與文化中心》,1976年建,法國巴黎。
孟菲斯設計蓬皮杜國家藝術與文化中心
十三波普設計
1.20世紀60年代興起於英國並波及歐美,大眾化、通俗、流行的意思,代表大眾化的口味,在工業設計中追求形式上的異化和娛樂化,反映經濟繁榮期的樂觀主義;
2.打破藝術與生活的界線,打破壹切傳統的審美觀念;打破二戰後工業設計過於嚴肅、冷漠、單壹的面貌,代之以詼諧、富於人性和多元化的設計;
3.利用現成的工業品、商業產品,改造加工,然後重新拼貼組合,賦予壹定的社會思想意義,由此構成新的藝術作品;
4.進行大膽的探索和創新,表現出前所未有的誇張、奇異和富於想像力的造型;色彩單純、鮮艷;材料多選用塑料或廉價的纖維板、陶瓷等;
5.市場目標是青少年群體,迎合了現代青年的桀傲不羈、玩世不恭的生活態度及其標新求異、用畢即棄的消費心態;
6.波普設計影響深遠,奠定了後現代藝術發展的基礎,其後的光效藝術、幻覺藝術、東方神秘主義,太空主義均受其影響;
7.時裝界:英國瑪麗·奎特設計的迷妳裙,法國的古亥熱的宇宙服;家具界:科蘭設計的廉價、鮮艷、奇異的家具,穆多什以英文字母為裝飾圖案的纖維板椅子;羅傑·丁如玩具般的吹塑椅子;在包裝、書籍裝幀、廣告等平面設計上,也都出現了醒目的波普風格。
8.代表大師:藝術家理查德.漢密爾頓,雕塑家包洛奇,藝術家安迪.沃霍爾
十四國際風格
1.1931年提出該概念,主要用在建築領域;
2.國際風格超越國界,將功能、技術以及幾何語言相結合,產生現代主義美學觀;
3.20世紀二、三十年代,建築以及室內設計的國際風格由幾何形式主義體現,鋼材、玻璃等被廣泛使用;其後雕塑元素和有機元素結合進去,使國際風格人性化;也有運用非人性材料以及暴露的粗灰水泥表面以及生硬的幾何形式;
4.20世紀80年代,後現代主義敲響了國際風格的喪鐘。
十五後現代主義
1.“後現代主義”價值取向為少建構、多解構;特征為:歷史主義、
裝飾主義、折中主義以及娛樂性;
2.首先體現在建築界,美國建築師文丘裏在1966年出版的《建築的復雜性與矛盾性》中提出“少就是乏味”,強調必須重視公眾的通俗口味;英國建築師查爾斯.詹克斯最先提出“後現代主義”概念;
3.關註只是設計形式內容,尋求亮麗奪目的色彩和轟動的展示效果;
4.代表作品:美國電報電話大樓,新奧爾良意大利廣場
十六包豪斯運動機能設計激進設計功能主義解構主義綠色設計(略)
小結:今天,產品設計與時代背景緊密相連,無論是結構、造型、色彩、裝飾,都會深深打下時代烙印;設計品有助於我們理解這個時代,理解人們的夢想、願望、向往以及失望和隱藏內心深處的希望;設計已不僅僅是功能和技術標準的需要,它還表達著社會的哲學思想、意識形態和復雜的文化現象,它以物質的方式表達人類文明的進步。