1935春天，吉布森邀請了音樂人lvino Rey和芝加哥裏昂&；希利的設計師來協助開發麥克風原型。同年下半年，開發和設計流程開始轉移到公司，由吉布森員工沃爾特·富勒(Walter Fuller)敲定設計。
吉布森在1935末尾引入了獨特的六邊形磁拾音技術，並將其與拱形曲面設計相結合。1936年5月20日，吉布森在密歇根州克拉馬索的工廠生產ES-150(電子西班牙)。
確立了電吉他獨特音色的爵士音樂家查理·克裏斯蒂安，直到1936都認為ES150是最好的電吉他，以至於60年後，ES150還被認為是查理·克裏斯蒂安的專利。壹些爵士音樂家也認為ES150的“查理·克裏斯蒂安”拾音器是迄今為止最好的爵士拾音器。
ES-150的成功是壹把雙刃劍，它確立了吉布森在電吉他制作領域的領先地位，也向吉布森提出了如何超越這壹裏程碑的挑戰。由於二戰導致停產，吉布森的成就也就到此為止了。
隨著戰爭的結束，吉布森於1946年恢復樂器生產。此時，樂器生產的巨大需求給吉布森帶來了另壹個黃金時代。1946推出的p-90拾音器，帶給音樂人全新的力量感和豐富的表現力。在雄心勃勃的總裁麥卡蒂的帶領下，吉布森在1949推出了兩個新概念，分別是首款三重拾音吉他ES-5和首款高音凹槽吉他ES-175。實體電吉他的出現對吉布森提出了新的挑戰，比如1936中的ES150。當吉布森的第壹把實體電吉他想要趕上其他種類的吉他，也必須繼承維護吉布森的傳統——鋼琴的兩面被雕刻成曲面，以追溯到19世紀初奧維爾·吉布森的設計，並以黃金鑲嵌區別於其他品牌。有了當時最受歡迎的吉他手的簽名，吉布森在1952推出了萊斯·保羅吉他，萊斯·保羅吉他很快發展成了初級、特殊、標準、定制四個系列，都成為了吉布森的經典。1954中，tune-o-matic bridge應用於萊斯·保羅吉他，作為吉普森電吉他的標準琴。1958年，麥卡蒂推出了兩個新概念——半同心電吉他和壹系列國外的、未來主義的物理設計。ES335是急功近利，將傳統的拱形琴身與現代的立體結構結合在壹起。《飛天V》、《探險者》和《摩登》被認為是超前那個時代十年的作品。20世紀60年代，吉布森設計了更大膽、更現代的電吉他立體輪廓——61年雙槽SG，63年火鳥。當麥卡蒂時代在1965年結束時，這些經典吉他的銷售產生了足夠的利潤，讓吉布森度過了20世紀的剩余時間。吉布森今天的電吉他故鄉是“吉布森美國”，建於1974年的挪威什維爾，專業生產吉布森的萊斯·保羅吉他。雖然整個吉他行業在20世紀70年代不景氣，但吉布森延續了它的春天。為了滿足對經典車型的需求，吉布森借鑒了其豐富的歷史。在1981和1982中，ES-335的點頸版本和萊斯·保羅的“旭日”被重新出售。同時吉他界兩位傳奇人物加盟Gibson，1980 B.B. King帶來了lucille吉他，1982卻特·阿特金斯帶來了他的實體木吉他理念。984年吉布森在克拉馬索的工廠關閉後，其總部遷至希韋爾。1986年1月，在Henry Juszkiewicz和David Berryman的領導下，公司擺脫了經濟困境，新總裁很快恢復了Gibson的威信，使之和質量、效率壹樣優秀。今天的吉布森電吉他不僅代表了它的歷史，也預示著電吉他的未來。當經典作品-ES-175，ES-335開始生產第壹把電吉他的時候，吉布森已經有了40年的優良傳統和經驗，它的第壹把電吉他並不遜色於當時世界上任何壹把最好的電吉他。"
1935春天，吉布森邀請了音樂人lvino Rey和芝加哥裏昂&；希利的設計師來協助開發麥克風原型。同年下半年，開發和設計流程開始轉移到公司，由吉布森員工沃爾特·富勒(Walter Fuller)敲定設計。
吉布森在1935末尾引入了獨特的六邊形磁拾音技術，並將其與拱形曲面設計相結合。1936年5月20日，吉布森在密歇根州克拉馬索的工廠生產ES-150(電子西班牙)。
確立了電吉他獨特音色的爵士音樂家查理·克裏斯蒂安，直到1936都認為ES150是最好的電吉他，以至於60年後，ES150還被認為是查理·克裏斯蒂安的專利。壹些爵士音樂家也認為ES150的“查理·克裏斯蒂安”拾音器是迄今為止最好的爵士拾音器。
ES-150的成功是壹把雙刃劍，它確立了吉布森在電吉他制作領域的領先地位，也向吉布森提出了如何超越這壹裏程碑的挑戰。由於二戰導致停產，吉布森的成就也就到此為止了。
隨著戰爭的結束，吉布森於1946年恢復樂器生產。此時，樂器生產的巨大需求給吉布森帶來了另壹個黃金時代。1946推出的p-90拾音器，帶給音樂人全新的力量感和豐富的表現力。在雄心勃勃的總裁麥卡蒂的帶領下，吉布森在1949推出了兩個新概念，分別是首款三重拾音吉他ES-5和首款高音凹槽吉他ES-175。實體電吉他的出現對吉布森提出了新的挑戰，比如1936中的ES150。當吉布森的第壹把實體電吉他想要趕上其他種類的吉他，也必須繼承維護吉布森的傳統——鋼琴的兩面被雕刻成曲面，以追溯到19世紀初奧維爾·吉布森的設計，並以黃金鑲嵌區別於其他品牌。有了當時最受歡迎的吉他手的簽名，吉布森在1952推出了萊斯·保羅吉他，萊斯·保羅吉他很快發展成了初級、特殊、標準、定制四個系列，都成為了吉布森的經典。1954中，tune-o-matic bridge應用於萊斯·保羅吉他，作為吉普森電吉他的標準琴。1958年，麥卡蒂推出了兩個新概念——半同心電吉他和壹系列國外的、未來主義的物理設計。ES335是急功近利，將傳統的拱形琴身與現代的立體結構結合在壹起。《飛天V》、《探險者》和《摩登》被認為是超前那個時代十年的作品。20世紀60年代，吉布森設計了更大膽、更現代的電吉他立體輪廓——61年雙槽SG，63年火鳥。當麥卡蒂時代在1965年結束時，這些經典吉他的銷售產生了足夠的利潤，讓吉布森度過了20世紀的剩余時間。吉布森今天的電吉他故鄉是“吉布森美國”，建於1974年的挪威什維爾，專業生產吉布森的萊斯·保羅吉他。雖然整個吉他行業在20世紀70年代不景氣，但吉布森延續了它的春天。為了滿足對經典車型的需求，吉布森借鑒了其豐富的歷史。在1981和1982中，ES-335的點頸版本和萊斯·保羅的“旭日”被重新出售。同時吉他界兩位傳奇人物加盟Gibson，1980 B.B. King帶來了lucille吉他，1982卻特·阿特金斯帶來了他的實體木吉他理念。984年吉布森在克拉馬索的工廠關閉後，其總部搬到了希韋爾。1986年1月，在Henry Juszkiewicz和David Berryman的領導下，公司擺脫了經濟困境，新總裁很快恢復了Gibson的威信，使之和質量、效率壹樣優秀。今天的吉布森電吉他不僅代表了它的歷史，也預示著電吉他的未來。那些經典作品——ES-175、ES-335、飛天V、探險者、火鳥、SGS、Les Pauls——都奠定了吉布森品牌的廣泛號召力，跨越了40多年的音樂形式。吉普森和音樂家之間的密切關系是顯而易見的，包括為金、阿特金斯、爵士大師霍華德·羅伯茨和赫伯·艾利斯制作簽名吉他，為搖滾明星吉米·佩吉和喬·佩裏量身定制新的Les Pauls吉他。1994是吉布森的百年誕辰。吉布森的新作《夜鷹》獲得工業設計獎，為吉布森在第二世紀的品質和創新開啟了新的舞臺。