劉想辦壹個書畫展，早就準備好了。夏天，她說她給展覽起了個名字，所以叫“梅花三巷”。書畫展前被冠上壹首古琴曲的稱號，真的很原創，很優雅。我解決了問題:“梅”就是她自己，“使三招”的人使的招更多。事實上，大多數藝術都是由技巧和愛好組成的。壹時不做，久而久之就會有結果。回想起劉剛從淮安去南京的時候，還是個二十多歲的小姑娘，現在在家，照顧丈夫和女兒，做家務；在外面有很多寫字畫畫寫詩唱京劇的朋友，也是省書協的秘書長，很忙。我覺得這首《梅花三弄》很適合她。沒有對“巷”的長期不懈堅持，怎麽可能有她今天的展覽？
劉研究書籍已經有二十多年了，她是壹個很快的初學者。這是因為她學過繪畫，心、眼、手都很準。趙孟頫是學的最多最久的壹個。那段時間，我看了很多她臨時創作的作品，栩栩如生，栩栩如生，令人羨慕。至今，認識劉的朋友都熟悉她飄逸流暢的草書，這也成為她書法的基調，多次入選全國展、蘭亭展、中青展。從那以後，看著別人學這學那，弄點新花樣，她也想改頭換面，時髦起來。我對她說:時尚很快就會流行過去。那些急於學習，吹噓自己能力的人，寫的都是壹些奇怪的，沒有根據的話。誰都知道不能當面理解，背後罵妳！趙孟頫這樣的人永遠不會落後。至於性格，寫久了就出來了。這幾年她迷上了草書，壹開始想去狂放，但對自己的書寫並不滿意。她毫不畏懼，逐漸將趙孟頫的筆法融入其中，卻在躁動中獲得了壹種安詳的氣息，形成了自己的特色，值得肯定。其實歷史上很多人都有前車之鑒，前車之鑒，這是壹個簡單的道理。凡是好學舊的，好學幼稚的，好學東方的，又醜又蠢的，都失敗了。原因是不自然，自然是書法最基本的美。學什麽？妳追求什麽風格？當然要學古人，追求個性，但壹定要以自然為上。這才是真正的本性。所謂寫書的人，就像壹個人。
是的，劉的筆跡很像壹個人。她學書很有韌性，就像梅花不怕冷。她有壹個很有文采的女兒，曾經這樣形容母親的勤奮:
有壹次她在廚房做飯，突然舉起鍋鏟在空中揮舞。我被活活嚇死了，心想:妳瘋了嗎？我拍拍她的背，問她:“妳在幹什麽？”她淡定地回復我:“最近練草書壹直不好。”
劉用簡單生動的語言把寫得惟妙惟肖。她遇事從容淡定，內心卻總是充滿美好的期待。我想這也是梅花的性格吧。她畫風景、花卉和鳥類。她還學古詩，學京劇，唱譚派的《老學生》，都是很好的例子。壹個當代女性，總是在追求她所希望的各種藝術，每天都過得充實、快樂、滿足，卻從不心滿意足地學習上進，不做作、不賣弄，這才是高尚的。
妳聽說過“梅花三招”嗎？我認為這首鋼琴曲壹定是古雅而富有想象力的。或許會讓人想起古人畫中的梅花。“花幾千萬，賞心悅目的只有兩三朵。”今天有許多展覽，如果這次展覽中有兩三個令人滿意的分支會給妳留下深刻印象，這正是劉想要的。
寫出內心的真諦/陳錦春
上世紀90年代末，她開始關註劉的書法。她經常參加第八屆全國美展、第壹屆蘭亭展、草書書法展、第七屆和第八屆中國青年展。熟悉國展評審機制的同事都知道，在萬人過獨木橋的比賽中壹次入選國展並不容易，但她的實力不可小覷。
劉的書法以二王傳統書法為基礎。還是南壹的黃盾教授教的；還是源於自然的純粹飄逸，劉的行書壹直秉承著壹種後學的技術理性，是來自、冼父子、智勇、趙孟頫、董其昌、王覺思的血脈古韻，飄逸脫俗。特別是她的壹系列手書作品，以其飄逸沈穩的文筆、奢華的筆觸、典雅的風格，達到了相當的審美水平。近十年來，她的書始終沈浸在這樣壹種優雅而又充滿晉韻的氛圍中。像她最喜歡的京劇，蒼涼高亢，或低沈，唱著古典、飄逸、清新、精致的《西皮流水》。
劉的大草是另壹種天氣。我很奇怪，江蘇的女書法家都喜歡寫大草，但像劉這樣，二王之美與野奇唐草並存的，卻不多見。事實上，劉試圖在二王的魅力和唐草的張揚之間找到壹個平衡點。相較於二王的清麗飄逸，劉的草加強了中軸線的變化，增加了字勢的擺動。加強了印章筆觸和轉筆的運用，增強了作品的連續流動；加強了墨法的濃淡幹澀變化，增強了作品的表現力。但由於多年受金鐵的影響，柳草始終隱忍，在徐、蘇與金鐵之間的選擇上有所猶豫。這種猶豫在王鐸的《中年草》中也是我們耳熟能詳的。壹個長期以金鐵為目標，想以大草的形式發泄自己的書法家，必然會有這種遊離。對此，古人有兩種答案:壹種是酒醉無節制、狂放、連綿、延綿、張揚，另壹種是王鐸從大淩草連綿中把握晉之韻，加強了文筆和連續變化的內在節奏，強調理性的優雅克制，並不瘋狂，從劉最近。
我有幾個淮安的朋友。他們的勤奮、智慧和慷慨給我留下了深刻的印象，贏得了我的尊敬。劉就是其中之壹。她有壹份高薪的工作，然而，她對藝術的癡迷和與生俱來的熱情讓他毫不猶豫地選擇了書法作為自己的終身“事業”。劉有很多藝術造詣。她曾在高考中獲得徐、淮、連、燕、陽地區美術考第壹名。她的商標設計在全國華夏杯商標設計大賽中獲得二等獎，她專程到人民大會堂領獎。她對音樂、歌劇、繪畫和詩歌有著執著的追求，並有著良好的修養。寫這篇文章的時候，我曾經問過劉:如果按原路寫魏晉，劉回答:草書筆法的難度和豐富的表現力，是任何壹個想在書法領域有所作為的書法家必須攻克的。
劉是壹位嚴格自律的書法家，她的書法創作水平無疑是當代傑出的書法家之壹。更難能可貴的是，在喧囂浮躁的當代，她能做到從容淡定。優雅嫻靜，護夫教女，臨池寫詩，自有晉人的性格。我忽然想到蘇東坡在《論王逸少帖》中的詩:“謝夫人家輕富，而有其弊。天門蕩跳龍，出林鳥掃。”——讀劉的書法。
文/黃
書法是寧靜的，書法是澎湃的。
書法創作是個人完成的藝術，她需要個人的積累。這種積累，不僅需要編劇長期的傳統技藝訓練，對水墨感覺的自控力，構圖的自然創造，還需要最後的紅印位置，需要極其優雅精準。這絕不是挑剔。是認真的，堅持的，到位的。所以書法創作的過程是壹個創作者綜合水平的完整體現。
劉的書法是安靜的，就像她的生活壹樣，天天去水池，出入魏晉唐宋；每天畫畫，畫壹些山川、花草，看山川中的“四大天王”，看花草中的“武韻”。
臨池是她的日常課。每次讀書愛好者聚會，她都會拿出隨身攜帶的IPAD，和同齡人壹起欣賞自己最近的書和畫，虛心請他們點評，像學生壹樣認真專註。因為她的勤奮，書和畫，有很多作品。這樣往往增加了當事人的談話素材，大家也都受益。據我所知，她的IPAD已經更新了。
榮格說:性格決定命運。
這位來自古楚淮安的書法家，年輕時畫得壹手好畫:“我十二三歲的時候，畫了好多黛玉葬花，珍妃宮女蝴蝶，還有這個月的嫦娥。現在我可以閉著眼睛畫女士了。“她熱愛書畫多年。進入金陵後，師從黃雲、張幼賢等名師面授，書畫大有長進。她也從兩位名師那裏了解到從古代名著中學習書籍和繪畫的重要性。
那麽，劉選擇法源的趙武興和明朝的董祥光，也就順理成章了。趙誌珍的書法，在唐凱嚴格的法度下，英俊、精致、勻稱、典雅。行書能深入“二王”的殿堂，也不為其所禁錮。復古風也不錯，小字體精致，別致的文筆中可見“中和”之美。董其昌天資聰穎，文質彬彬，善於把繪畫的筆墨與書法結合起來，所以他的書法和繪畫都是帖柔並濟，碑會時妙。我們今天看到的劉書法，是在廣泛研究古碑名帖的基礎上，從兩位聖賢的傑作中汲取營養而形成的。
不得不說書法和繪畫是壹脈相承的。作為早年的設計師，她有著與生俱來的書畫天賦，文筆好，對形象和色彩極其敏感。她無能為力，她在這裏是強者！多年前，她心愛的女兒張遠的第壹本散文集《心怡紙墨間》出版了。這本書從裝幀設計到插圖都是畫家的母親寫的。壹出來就讓大家眼前壹亮！非常專業。我以為這位媽媽拿出了自己最擅長也最願意付出的東西，是她給孩子最好的禮物！也是孩子們最美好的青春回憶。
中國的書畫，與其說是筆墨的鏡像，不如說是畫家心靈的分支和延伸。
劉通過多年的積累，用壹根柔軟的發絲在紙與墨之間盡情地抒發自己的情感。她浸淫魏晉，學習宋元，受益於東趙。我對書法的投入、堅持和熱愛，也是我遇到的為數不多的人。她的投入是自覺的，發自內心的，沒有任何功利之心，在這個功利的世界裏顯得尤為珍貴！她會為了壹條線的明暗、幹澀、節奏的細微變化而反復練習，甚至像初學者壹樣做反復的訓練，沒有別的目的，只為了那條優質的線！通過長時間的反復略似西西弗斯，我們可以看到她現在的書法:嚴謹的書法風格，規範的技法，久遠的古意，中性的風格，溫婉的風度。
這種風格的書法的發布，符合她善良、寬容、樸實、專註的性格。所以在她的書法中，那種真實純粹的風格自然溢了出來。
書法是壹門需要內外兼修的藝術。劉壹直在不斷地為自己補充養分。在業余時間，他研究中國的古詩，經常寫出精彩的詞句。學京劇，老聲音也挺自鳴得意的。這些看似不相關，實則相關的文藝，給她的創作帶來了無盡的信心。
她心愛的女兒曾寫過壹篇關於母親的短文《最熟悉的人》，她在短文中寫道:“她的字寫得很飄逸，像君子蘭，謙遜淡泊名利。”
劉以壹種平和優雅的心態，沈浸在自己的書法世界裏，寫自己的書法，走自己的路。以她對書法藝術的執著和堅持，壹定會飛得更高，走得更遠。
(黃，南京大學文化藝術教育中心教授，碩士生導師)