首先我想說,不要把畫家看得那麽小,也不要把藝術家看得那麽偉大。但是,必須指出,畫家不能和藝術家畫等號。
畫家在自己的崗位上創造了非凡的業績,堪稱大畫家。因為“偉大”二字不是名人的專利,任何人在平凡的崗位上做出不平凡的成績,都可以被偉大所贊美和呼喚。但大畫家不能稱為大藝術家,因為這不是壹個等價的概念,不能混為壹談。
藝術家之所以是藝術家,是因為他不僅要有壹定的實踐能力,還要有獨立的創作思想,不僅要有實踐經驗,還要有足夠的文化藝術理論作為支撐。被稱為偉大的藝術家是遠遠不夠的,但他還必須具有開拓精神和創新意識,在藝術上獨樹壹幟,產生重要而深遠的影響。
比如威尼斯畫派“三傑”達芬奇、米開朗基羅、拉斐爾,貝裏尼、喬爾喬內、提香,巴洛克繪畫藝術的開創者魯本斯,繪畫“明暗法”的創始人倫勃朗,新古典主義的代表安赫爾,現實主義繪畫大師布格羅,印象主義的創始人和重要代表人物庫爾貝。後印象派的重要代表人物有梵高、高更、塞尚,野獸派的創始人馬蒂斯,抽象派的創始人畢加索,超現實主義繪畫大師達利,超現實主義繪畫大師謝爾蓋·馬什尼科夫等等。這些人都是偉大的藝術家,因為他們不僅創作了代代相傳的經典作品,還影響或引領了繪畫史的發展。
當然,畫家也可以轉變成畫家、藝術家,甚至偉大的藝術家。古今中外的藝術史上也有很多這樣的先例。歐洲文藝復興時期的喬爾喬內和提香最初都是以畫家起家,然後不斷提高藝術修養,探索繪畫方式,最終成為壹代宗師。魯本斯6歲入教,在跟隨畫家學習繪畫的同時成長為壹名畫家。這樣的例子很多。但是,如果壹個畫家只滿足於自己既定的作品,而不不斷地學習改進和創新,那麽,他做得再好,也還是壹個畫家,充其量是壹個偉大的畫家。
其實世界上很多事情都是基於這個原理。