納尼亞魔法王國:童話最近在IMDB上很熱鬧。隨著《哈利波特4》和《納尼亞魔法王國》的相繼上映，加上前幾年《指環王》系列帶來的不可磨滅的印象，關於誰影響了誰，誰更有經典魅力的爭論不可避免。爭論歸爭論，大家在壹些基本點上是壹致的。首先，《指環王》系列在架空世界的設定以及主題和內容的嚴肅性上不同於其他兩部。這並不是說《指環王》系列就壹定因為有深度而更好，而是後兩部電影的目標觀眾年齡層更小。《哈利·波特》和《納尼亞》更像是帶有魔幻色彩的童話，並不具備《指環王》的史詩氣質。再者，Ha和Na在主題色彩上也有細微的區別。《哈利·波特》系列傾向於玩黑暗的怪趣，而《納尼亞》則更像壹部經典童話展現了光明的力量。曲徑通幽。所以從光明與正義的勝利來看，納尼亞比哈利波特系列更“適合”10歲以下的孩子。更何況，隨著哈利波特進入多災多難的青春期，那種只存在於童話故事中的“純真”也漸漸淡去，但在納尼亞，至少在第壹集裏，那種久違的純真依然完好無損。童話世界的設定和純魔法世界的設定最大的區別在於，它是童話中的壹個陌生世界，與我們生活的現實世界是相通的，是現實世界的壹部分，不是憑空建立的。像《哈利波特》中的魔法學校壹樣，在普通的車站裏可以通過神秘的墻壁進入，神奇而浩瀚的“納尼亞”世界就藏在壹個巨大的壁櫥裏。“衣櫃”這個概念對於西方觀眾來說是壹個非常重要的設定。中國觀眾最熟悉的是衣櫃，或者至多是壹個淺衣櫃。在我們的腦海裏，沒有壹個衣櫃的概念是我們可以走進去的。然而，這種觀念是西方觀眾最常見的印象。由於西方家庭的衣櫃寬敞而深邃，又由於衣服的遮蓋作用和衣架上掛著的空衣服裏仍有“人”的氣味，衣櫃對心智尚未完全成熟的孩子來說顯得特別神秘，總有壹種恐懼但同時又忍不住想去探究真相。可以說“衣櫃情結”或多或少存在於西方世界的每個人身上，用衣櫃打開壹個童話世界是最合適不過的了。盡管沒有“衣櫃情結”，但作為壹個土生土長的中國人，苗壯，我還是不由自主地被電影通向神奇土地的步伐所吸引。可以說影片前半段的經歷是我最喜歡的。這種意氣風發的新鮮感，是我看《哈利波特》第壹集的時候才看到的。孩子眼中的世界只有簡單的好與壞，這是他們天真的壹面，同時也是可愛的壹面。《納尼亞》就是這樣壹個簡單的世界:壹邊是代表正義的獅子王阿斯蘭，壹邊是代表邪惡的白女巫。我們可愛的小英雄要做的就是如何幫助正義戰勝邪惡。雖然從成年人的角度來看，幾個黃毛孩子帶領各個種族的士兵，打敗狡猾的女巫，讓整個世界轉來轉去，實在是太“幼稚”了，但只有他們的“幼稚”才是真正原創的童話視角。誰小時候沒有夢想成為拯救世界的大英雄？從這個意義上說，納尼亞還原和喚起的是最純粹的孟桐。只有它的簡單，才能容納和激發孩子的好奇心，展開人生的第壹次冒險。《納尼亞》只是簡單的設定，並不代表影片沒有多層次的內容。其實，比起深入壹個陌生的魔幻世界，四個小主角的內心旅程和他們關系的成長，才是小觀眾會記憶很久的“戲肉”。在作為主角的四個兄弟姐妹中，最小的露西和最大的彼得是最誠實和負責任的。當然，他們的完整性還是建立在不同的基礎上的。彼得學會了很多人情世故，他理智地選擇了站在正義的壹邊。露西用最純真的孩子的眼光看世界，正是她對任何事物天真的熱愛，讓她捍衛了美麗和自由。處於中年組的Susan和Edmond稍微復雜壹些。蘇珊很聰明，但有時她太聰明而不能顧全大局。而愛德蒙則有點貪小便宜，很容易動心。這部電影生動地描繪了他們四個人的性格。雖然觀眾不會註意到電影中描繪的明顯段落，但這種描繪是通過壹系列事件和每壹個微小的動作無意識地完成的。從人物性格影響故事發展的角度來看，首先讓我感到驚訝的是原著和電影中對埃德蒙“完整”經歷的描述的深度。我以為只是普通孩子的貪念，沒想到會涉及背叛、救贖這樣不堪的話題。不過好在影片對這條線索的描述是建立在兒童天性的基礎上的。這樣的演繹，即使是和影片中的愛德蒙同齡的小觀眾，也很容易理解。當然，全片最大的亮點還是可愛的小露西。客觀的說，這個小女孩壹點都不漂亮，甚至是四個兄妹中最普通的壹個，但是她的天真無邪彌補了所有平凡的外表，以至於讓人覺得她應該長這樣才是最可愛的。如果她的外表太美，會影響觀眾對她單純內心的感受。其實我對這部電影的喜愛，有壹大半來自於這個天真的小女孩，就像我對《哈利·波特》第壹集的喜愛，是因為傲慢又聰明的赫敏。不過，露西顯然比赫敏更隨和，甚至在某種程度上看起來像是兒童版的“聖母瑪利亞”。似乎電影把孩子所有美好的東西都寄托在了她身上，而飾演露西的小演員喬芝·韓莉，也確實生動地表達了角色那種微弱卻能照亮別人心靈的陽光，那種只屬於童年的純真和溫暖。說白了，露西就是這部電影裏的天使。影片中的兄弟情誼最適合壹個強調家庭價值觀的西方聖誕節。總的來說，我很討厭所謂的“為了聖誕而聖誕”的家庭喜劇。雖然他們看起來很搞笑，但是好萊塢那種想通過娛樂來說教的低俗，足以讓我反胃。價值，誰來灌輸；但是，好的價值觀的弘揚不是通過“以理服人”，而是通過“以情動人”。《納尼亞》以兄弟姐妹之間的友誼為開頭，讓年輕觀眾感同身受，同時也自然而然地接受了勇氣、智慧、寬恕等有利於成長的價值觀。甚至像我這樣的成年人也能感到鼓舞。關於C.S .劉易斯的原著小說，人們壹直爭論不休，學者們普遍認為納尼亞系列小說中含有基督教故事和人物的隱喻；為此，當迪士尼想把這本書拍成電影時，也收到了激進團體的抗議，認為在壹部童話電影中灌輸宗教意識違反了現代政治中“政教分離”的原則。在我看來，那些抗議者有點太敏感了。關於納尼亞的宗教隱喻的爭論，就像去年《耶穌受難記》中關於猶太人形象的謠言壹樣，有點緊張。傳說中獅王阿斯蘭復活的場景，並沒有太多讓人聯想到耶穌復活；雖然他們的“犧牲”也有“救贖”的意思，但是“救贖”就壹定屬於基督教嗎？我們東方文化裏也有“舍己救人”的說法，佛教的“舍己餵虎”也是壹種“犧牲”。可以說“自我犧牲”是全人類的高尚行為，與具體的宗教無關，或者說具體的宗教只是用自己的教義對“犧牲”做出了不同的詮釋。宗教的起源是世俗的、自然的，“上帝”和“魔鬼”只是世界的另類投影。從這個角度來看，《納尼亞》是壹部純粹的童話，完全沒有任何宗教上的尷尬。導演刻意弱化了原著中可能引起誤解的宗教意味。四個兄弟姐妹的行為更多的是愛和熱情的結果，而不是由任何高尚的道德所驅動。我個人認為這種表達方式非常可取，既有助於降低電影欣賞的門檻，也有助於突出影片中“人”的形象和其他角色的“人情味”。忽略主題和表達的因素，尤其是對於那些沒有看過原著，不了解原著的非西方觀眾來說，電影的視覺效果可能是最大的賣點。不過在提到畫面之前，我想先贊壹下影片的音樂，尤其是幾個女聲的哼唱。不同於以往電影中少女的空靈神秘，本片中的音樂人聲片段十分親切悠揚，進壹步加深了影片“童話”特質的親切感。此外，山羊人塔穆盧斯給剛到納尼亞的露西演奏的神秘樂器也十分動聽。雖然只需要壹分鐘左右，但確實有壹種令人著迷的效果。但影片在大動態、激烈場面的音樂上並不是特別突出。遺憾的是，影片的視覺效果也有這個特點。從視覺風格的整體設定來看，這部電影並不是特別細膩自然。無論是地貌環境還是怪獸生物，都給人壹種過於幹凈整潔的感覺，工作室和CG虛擬的痕跡明顯，不像在那個世界生活了很多年。值得壹提的是，水獺和它們的妻子是兩個完全由計算機生成的擬人化動物，喜劇效果還不錯，為小主角們驚心動魄的旅程提供了許多輕松的場景。最值得壹提的是，獅王阿斯蘭被塑造得優雅高貴。憑借連姆·尼森迷人的嗓音，阿斯蘭的壹舉壹動都真實地體現了這個世界的雄偉氣派。但是，電影的大場面不是很盡如人意。尤其是結尾那場讓觀眾等了近兩個小時的正邪之戰，並沒有意外的震撼效果。從鏡頭移動的方式來看，這個場景可能與《指環王3:《指環王：王者歸來》》中的沖鋒場景沒有太大區別，但缺乏讓觀眾投入的情調。觀眾更多的是在“享受”壹場精彩的戰爭，卻沒有動力去“認同”自己是戰鬥至死的英雄。如果動作場面難以激起觀眾的情緒，那只是視覺上的糖果。更何況從技術角度來看，這個場景也是相當淩亂，缺乏足夠的緊湊性。妖怪雖然種類繁多，但都是亂七八糟的；鏡頭沈迷於瀏覽戰場的尺度，卻不能給人壹種把握全局的印象，失去了大場面應有的氣勢，越看越像遊戲畫面。這壹切讓最終的戰爭變得輕盈而缺乏質感和力量。然而，我懷疑這種失望是否源於我過於挑剔的成人眼光。因為對於影片的目標觀眾——10歲左右的孩子來說，他們沒有能力分辨出特效場景的好壞與否，只要畫面呈現的是腦海中熟悉的事件。從這個意義上說，《納尼亞》和《哈利·波特》是壹樣的，但還是多多少少缺少了“史詩”的氣質。特效場景只能說是完成了作品，沒有所謂的優秀或者代表了這個領域最先進的成果。也許對於他們自己的“童話”氣質來說，這樣的效果是最好的，能看到的“不完全真實”的效果，把他們和孩子拉開了距離，讓他們和屏幕上的動作場面保持適當的心理距離，不會被嚇倒，也不會造成不必要的負面影響。看納尼亞需要童心。如果要用成年人所謂的“細致”思維去思考，原著乃至電影的基本設定都不可能存在。其實最吸引我的還是影片的“童心”部分，所以我被影片前半部分逐漸發現納尼亞的過程迷住，被露西這個擁有最真摯“童心”的角色吸引。也許對納尼亞最好的評價就是它“珍貴”，因為它“純粹”。
二:
我有幸參加了壹次高級放映，非常驚訝。這部電影制作精美。表演/聲音都很棒，包括那個年輕的天才。我覺得老少皆宜。這個故事包含了對兒童的重要啟示，也包含了對成年人的相關提醒。我還認為，試圖將這部電影與《指環王》和/或《哈利·波特》相提並論，對各方來說都是不幸的。它們都是獨壹無二的精彩。壹定要看到這個！
順便說壹句，確保妳在片尾能聽到阿拉尼斯·莫裏塞特為這部電影特別創作的壹首優美的歌曲。
三:
這是妳不想錯過的。如果妳非常喜歡第壹部電影，那麽這是壹部比第壹部更黑暗的冒險。納尼亞的壹切都完全失控了，很難處理。
這部電影以壹群入侵納尼亞並消滅了那裏所有生物的西班牙人開始。據說，佩文西家的孩子們被召集到納尼亞來糾正錯誤的行為。這部電影中有很多陰謀，但感覺這是壹個很好的情節。它的節奏很快，馬上就開始，不會等著再次介紹壹切。
演員陣容絕對精彩。Pevensie的孩子們，就像上次壹樣，給他們各自的角色添加了適量的戲劇和幽默。尤其是扮演露西的喬芝·韓莉再次脫穎而出。但是值得壹提的還有本·巴恩斯飾演的凱斯賓王子。他表現得像壹個勇敢無畏的王子，生來就是為了領導壹支軍隊。這對他來說是壹個很好的突破口。同樣值得壹提的是金·米拉茲，壹個自蒂爾達·斯文頓以來的大反派。至於壹些客串出場，妳也應該留意，表演是非凡的。
我喜歡在這部電影中再次看到的其他突出的細節是電影攝影、制作設計和視覺效果。這些鏡頭既奢華又壯觀。特別是長鏡頭，讓我想起了魔戒。藝術指導和地點令人震驚，非常有活力，不像妳在電影中看到的任何東西。當然還有視覺效果，那些永恒的細節完全增加了另壹個層次。妳會喜歡看這壹切走到壹起。
甚至連動作和戰鬥場景都感覺像是沒有人能贏的最後壹戰。盡管困難重重。妳會因為電影的轉折而畏縮。它充滿了黑暗的主題和更成熟的元素，有點難以接受。妳可能會覺得第壹部相當不錯。但是再給它壹次機會，妳會覺得這部電影和第壹部壹樣好。
在我看來，這是壹部真正的好電影。10中的9個。去納尼亞。