在電影中，程蝶衣是壹個舞臺風光無限，絕對美女，演技高超的演員。但他也是壹個被殘酷的社會環境扭曲的悲劇人物。他因為唱錯了壹句“我是飛蛾，但我不是小子郎”而被師傅打了。當他真的正確唱出這句話的時候，他就和別人分開了，他的人生命運也隨之改變。正是由於生活在如此惡劣的社會環境中，程蝶衣混淆了自己的性別，導致了悲劇的結局。程蝶衣是壹個專壹的人。雖然袁爺爺很喜歡他，但他只愛段小樓。他曾經對段小樓說，“說好了，壹輩子，少壹年，壹個月，壹天，壹個小時都不是壹輩子。”當段小樓欺騙他和別人結婚時，他總是這樣做。他是壹個固執的人，不允許他改變自己的目標。解放後，京劇的戲服簡單不復雜，但他寧願被抓也不願維護傳統京劇的戲服。他是壹個簡單的人。他容易輕信別人。菊仙只說敷衍的話來救蕭樓。他也深信自己是為日本人歌唱，不分戰爭，不分國籍。他只是想唱給懂劇的人聽。程蝶衣是整部電影的靈魂。在他身上，我們既看到了理想的美好，也看到了現實的殘酷。
段小樓也是壹位著名的舞臺演員。與程蝶衣不同，他的把戲顯然脫離了現實。當他離開舞臺後，他可以為所欲為，甚至可以娶壹個妓女做妻子。段小樓是壹個熱心的人。當小豆被所有人拒絕的時候，只有他願意關心保護小豆。看到菊仙在妓院被欺負，不顧後果的上前解救，甚至還娶了菊仙，可見他是個正直的人。他的樸實反映在他對人的態度上。無論菊仙還是蝶衣是生氣還是開心，他總是面帶微笑，從不輕易發怒。另壹方面，他不在乎對方是日本人還是國民黨，不管對方勢力是大是小，他什麽都不在乎。他沖上去，不分青紅皂白就打，不顧後果。所以他也有北方男人天生的魯莽和沖動。至於後來他揭發蝶衣和菊仙是為了自救，但也歸結於殘酷的社會現實，改變了人性。
菊仙是舊社會女性的典型代表。雖然她出生在舊社會，是壹個被唾棄的妓女，但她膽大包天，敢愛敢恨。她敢於為自己說話，敢於在舊社會露臉，敢於掌握自己的命運。她既聰明又老練。做事婉轉，不卑不亢。她用自己的方式讓段小樓履行了諾言，並和她結了婚。當其他人束手無策時，她讓袁大師願意去救程蝶衣。她認定只要有程蝶衣，段小樓就不會有好日子過，她營救程蝶衣的條件是他們斷絕往來。她可以和任何壹種人群打交道，不管是妓院，劇院，還是權力。所以她是個有心計有手段的女人。她壹邊幫蝶衣戒煙，壹邊心疼地抱著生不如死的蝶衣，讓我們看到了她充滿愛心的壹面。菊仙最大的願望就是和段小樓過上好日子，她也壹直在為此努力。然而，這樣壹個小小的願望並沒有實現。她是壹個能融入社會的人，但社會不讓她融入。
影片開頭，倒敘是結構。1997年，文革結束，隨後觀眾被光線漸暗的方式拉回舊社會。在劇情發展過程中，是按時間順序的。從北洋軍閥時期、七七事變初期、日本投降、中國解放，到文革前後，依次敘述了這壹時期的發展。本片以人物為中心，根據人物的性格和活動，展開劇情。
矛盾沖突貫穿全片。首先是蕭樓、蝶衣和師父之間的矛盾。蕭樓和師父沒有矛盾，師父卻因為蝶衣經常唱錯詞而辱罵蝶衣。這時，蕭樓攔住師父幫蝶衣，與師父發生了矛盾。這也為蝶衣對小樓產生感情做了鋪墊。其次，蝶衣和聚賢的矛盾。蝶衣壹直愛著蕭樓，但最後蕭樓嫁給了菊仙，而菊仙和蝶衣* * *都愛著蕭樓，這就導致了蝶衣和菊仙之間的矛盾，導致了他們之間的情敵關系。蝶衣和蕭樓之間又有矛盾了。他們壹起長大。蝶衣以為蕭樓知道他在想什麽，但實際上蕭樓不知道。蝶衣壹直希望蕭樓和自己能彼此忠誠，但蕭樓嫁給了菊仙，使得蝶衣和蕭樓的關系僵化，互不理解。影片中的另壹個矛盾是這些人物與社會現實的矛盾。壹些暴力因素改變了蝶衣的性格，改變了蕭樓的人性，改變了菊仙的自殺。主人公們壹直在殘酷的社會現實中掙紮，最後他們頑強地活了下來，不屈地死去。也向我們證明了現實和理想真的是不能共存的。
《霸王別姬》圍繞舊社會程蝶衣、段小樓和菊仙的悲劇故事展開。表達的主題之壹是文化思考。京劇是我們國家的國粹，程蝶衣作為演員的角色發人深省。這壹方面滿足了大眾的審美觀，另壹方面男旦這個角色容易被歧視，不被理解。第二個主題是關於同性戀的討論。中國是壹個保守的國家，對同性戀這個話題壹直很敏感。然而，同性戀在當今社會並不少見。這部電影可以倡導人們應該尊重、理解、包容同性戀。第三個主題是理想與現實的討論。影片通過對程蝶衣這個角色的刻畫，成功地表達了理想與現實不能混為壹談的主題，理想再美好也不能排斥現實。第四個主題是人類在社會發展中的促進過程和人性進化中的問題。在影片的最後，段小樓的人性發生了變化，但是他在社會的不斷發展中活了下來，也就是說，社會改變了段小樓的人性，而程蝶衣卻因為無法適應這樣的社會而死去。
張國榮扮演的程蝶衣是壹個分不開自己的戲劇的演員。張國榮先生自己說這很像他自己。張國榮完美地詮釋了程蝶衣這個角色。在解釋中，他把自己代入角色，使自己與角色本身和諧壹致，仿佛他就是程蝶衣本人。我們可以從程蝶衣的肢體動作、眼神和我們感受到的極度魅力中欣賞到張國榮演技的高超。用電影裏的話說，當妳對萬木春微笑時，妳將永遠悲傷。張國榮的演繹無疑是這部電影成功的壹大原因。
張豐毅扮演的北京人段小樓非常出色。每壹個手勢都帶出角色應有的感覺，凸顯男性的特質。張豐毅在劇中塑造了霸王項羽和段小樓。雖然角色本身並沒有太出彩，但我們也看到了壹個男人的霸氣。匹配角色本身。
鞏俐生動地刻畫了舊社會勇敢婦女的形象。眼神刻畫的惟妙惟肖，每壹個表情都很到位。鞏俐的長相也很符合雛菊小仙女的形象。鞏俐看起來就是那種比較好看的倔強的女人。她有壹種非常東方的感覺。她是最適合演這樣壹個多愁善感的雛菊小仙女的人。
《霸王別姬》敘事緊湊，環環相扣，節奏合理。這部電影用社會的發展來推動人性的改變，用人性的改變來造成命運的不同。故事合情合理，遵循因果。按時間順序的敘述順序清晰，不冗長。描寫手法自然不做作。對時代的刻畫既符合當時的社會背景，又反映了歷史的滄桑。
這部電影中光線的運用非常出色。影片壹開始就以光線漸暗的方式將觀眾拉回舊時代。在蕭樓結婚時，喜慶的顏色與悲傷絕望的蝴蝶禮服的深色形成鮮明對比，反映了人物的內心感受、精神狀態和氣氛。電影的音效和配樂也非常出色。影片中反復出現的霍金，反映了人物緊張而尷尬的心理狀態。電影的配樂(主要是京劇)營造了壹種宏偉的氛圍和中國典型文化的風格。影片中演員的造型也很優雅。符合時代特點的服飾和道具，值得壹提的是片中的中檔蝴蝶服和段小樓的京劇造型。段小樓有壹套京劇服裝，程蝶衣有四套。這五套服裝，無論是發冠、服飾、配飾還是妝容，都非常精致，突出了中國京劇的特色，讓人看了賞心悅目。
總之，《霸王別姬》是壹部視聽娛樂性很強，發人深省的好電影。