夏天管好自己的衣服，送給行人。《樂府詩集》收錄《子夜四時》75首，其中《相戶愛》20首，《夏》20首，《秋歌》18首，《冬》17首。
下面是《夏之歌》中的第七首。這首南朝樂府民歌，描寫了思鄉女子對異地丈夫的懷念，也委婉地反映了思鄉女子的艱辛和憤懣。
這個會思考的女人顯然也是個屌絲女人。她辛辛苦苦養蠶吐絲。結果“蠶場已經完了”，她卻收效甚微，“還在受苦”。誰掠奪了他的勞動果實？雖然在詩中沒有說清楚，但是我們不難想象，在那個時間和地點，掠奪者是個有錢人。
四福被剝奪了大部分勞動果實，只好自己拿著粗糙的葛藤布，把略細的葛藤布送給遠在異鄉的丈夫:“夏天管好她的衣服，送給行人。”全詩語言簡潔委婉含蓄，雙關運用也自然得體，更能體現南朝樂府民歌的藝術特色。
特別值得壹提的是，詩中有唐代詩人杜荀鶴說我年年辛苦，屁股上沾滿了苧麻(蠶女)和宋代詩人張裕昨天進城，含著淚回來。羅綺所蓋者，非蠶農也(《蠶女》)，但不如後者直白。
二、讀歌(82)去店裏賣三哥，郎來買張玉。如果妳跟郎走了，誰來解決妳的粗心？讀曲歌，郭懋謙《樂府詩》(卷四十六)分清歌、武聲歌，共八十九首* * *，此處選其八十二首。
這首南朝樂府民歌，以自我表白表達了壹個女人對前來買布的情人的深愛。前兩句，賣布的告訴自己，她去店裏賣布，她愛人來買布，為下文做了抒情文案。
“郎”在南朝樂府民歌中常被女性用來指自己的戀人，如“郎為他人所取，是負之事”(《子夜歌》四十二首之十五)，“郎見我欲取我，心欲惜蓮”(子夜四時夏歌)，這首歌也是如此。歌中的敘述，有了這個女人的“到店”和“郎來”並排提及，有了“賣”和“買”並排提及，有了“三哥”和“張玉”互相照應，壹目了然。
後兩句抒情，語義雙關，委婉。從字面上看，這兩句話似乎是以修辭的口吻延續了前面的敘述。寫的是賣布的女人不會因為格布的不小心而斷掉，而是讓她的愛人把“馬”格布帶走。
其實這是抒情，是布衣姑娘委婉地向愛人表明心跡:“雖然妳性格有點大大咧咧，好像這個格布比較大大咧咧，但我不想和妳斷絕關系，就像不割格布讓妳整體帶走壹樣。”這裏說的就是那裏說的，有嚼勁。
讀這首樂府民歌，從《去鋪子》可知，南朝的布店，櫃臺較高；從“三哥”處得知，在南朝時期，葛藤仍被用作織布的原料。從這首詩中也可以看出當時女性向戀人表達感情的獨特方式，得到“上發條”的詩意美享受三、采桑的程度(5)春天采桑時，林間壹片歡騰。
如果妳的蠶少於100只，妳就得給它們繡花。這首詩講的是男女壹起去采桑。
前兩句描寫壹對戀人壹起去采桑。三月是春天，桑葉茂盛，但他們並不在意采桑，在森林裏互相欣賞，十分有趣。這兩句話給人身臨其境的感覺，比如看到人們互相欣賞的狀態，比如聽到人們笑的聲音。
最後兩句沒有詳細描寫男女相享的場景，而是轉筆寫了采桑女對沈溺於歡樂中的情人說話，用委婉的語言提醒他不要光顧采桑生意。這兩句和前兩句之間，情節發展跳躍性很大，“言不相連而意相連。”
這首詩很有藝術性。全詩融合了壹對青年男女的勞動和愛情生活，構思巧妙。
詩中雖然沒有指名道姓的人物，但是“裏面有準備出櫃的人。”詩化的語言清新活潑，字裏行間透著濃濃的生活氣息。
讀這首詩，我們不僅可以欣賞到藝術之美，還可以生動地欣賞到當時當地的風土人情。關於白居易的三首紡織詩1。新制布裘潔白如雪，柔軟如雲。
布料厚重，對皮草有余溫。早上坐到黃昏，晚上睡到天明。
誰知燕東月，枝如春暖。晚上突然想起來，愛撫著秋，四處徘徊:老公是不是既貴又有幫助的好？安德魯·萬麗·喬，纏繞在邊境上？穩重溫暖如我，世上無冷酷之人。
這首詩寫於元初。全詩都是圍繞著新布匹和毛皮展開的。
前八句從新布墨反映詩人的富裕生活，為下文做壹個願望的復制。後八句離開新做的布衣，表達詩人的情懷和“推己及人”的願望，類似杜甫的“廣廈之心安，天下貧民之大庇，風雨之心安。”
喔！戴克突然看到眼前這房子，光是凍死我就夠了”(《茅屋被秋風吹破》)壹脈相承。白居易的另壹首詩《新制絲襖情音律》也表達了類似的感受:“民寒不可救，何以獨當壹面！我的心會記起農民耕種的苦，仿佛聽到饑寒交迫的寒冷。
什麽時候才能有壹個長的偉大，和妳分享更多的洛陽保護。“從這首詩中，我們可以了解白居易的思想，也可以知道我國壹些地方在中唐時期就已經種植棉花，用棉花來織衣服。詩中“圭布”四句主要描寫新做的布匹、毛皮用料考究:壹個是圭布，潔白如雪，壹個是吳冕，柔軟如雲，布匹厚重，比喻新穎貼切。
“迎著太陽”這四句話後面是“為皮毛保暖”，具體描述了新做的布皮毛有很好的保暖性:在寒冷的天氣裏，詩人白天捧著，晚上蓋著，溫暖如春。早在1000多年前，我們的祖先就能用勤勞的雙手裁剪出這樣用料考究、保溫性好的布料和皮毛，令人驚嘆。
二、紅毯紅毯，選繭絲水煮，挑絲練紅藍染。染紅為紅和藍，織成地毯放在香堂上。
香堂寬十余尺，紅線織成廟堂鋪。彩絲柔香，柔花虛浮。
美女步入歌舞，襪子。
2.有哪些關於「棉布」的詩句？1.新做的絲綢大衣，滿滿的情懷，滿滿的念叨。
唐·白居易
表美如水波紋的新外套，面料柔軟、保暖、輕盈。
早上坐在陽光下，晚上走在雪中。
袍中夾不盡苦，說木棉子寒是人有其名。
朋友們的宴會在夜晚進行，早上安穩的躺下睡覺。
百姓冷得沒救了，暖得沒人理了。
我的心會記起農民耕種的苦，仿佛聽到饑寒交迫的寒冷。
讓大邱長進，與妳共築洛陽城？
2.竹枝
唐皇甫嵩
檳榔花歌唱，雄蠅雌蠅。
木棉低垂，萬花待郎歸。
芙蓉壹心，花侵眼要戴。
宴席中，燭淚紅，相思桃核同。
斜河風起剪浪，劈蓮子要辛苦得多。
山頂桃花，谷底杏花，兩朵花優雅相映。
3.李
唐·
絳紗弟子無聲塵，鏡中美人總會少。
今天我載歌載舞，木棉暖飛。
4.煙臺夏日四首詩
唐·
前亭雨簾不悲，後堂綠樹成蔭。
石城風光黃，夜半時分，空無壹人。
絲扇喚風迸天，光幕青波深。
蜀魂孤無伴，幾夜木棉開。
桂宮壹圖難求，燕勛蘭語重心長。
我教韓隱投入他的懷抱，但我沒有送邢飛鎮來來去去。
濁水清浪源是什麽，河水清，黃河濁。
安德魯在薄霧中撩起衣襟，乘雲輦去喚太君。
5.金曲/何心郎
劉崧陳翁
樹葉在雨中跳躍。童，畫徑向齊舉。昨夜風高，黃鸝俯視人間。但地動山搖，潮起如鼓。竹亭陽臺綠草，問木棉客魂歸否。哭露，寺鐘語。夢回似苦靈。嘆息漂泊，前度不可同日而語，明重。我滿眼無人賦，忘了王者之悲。醉黑。霧蒙蒙的茂陵裏是壹片寧靜，夜還在楚。采青流會很久。
3.詩中關於「棉布」的新制絲綢上衣有哪些？唐代有關於白居易的詩，絲綢柔軟，均勻，溫潤，輕盈。
早上坐在陽光下，晚上走在雪中。袍中夾不盡苦，說木棉子寒是人有其名。
朋友們的宴會在夜晚進行，早上安穩的躺下睡覺。百姓冷得沒救了，暖得沒人理了。
我的心會記起農民耕種的苦，仿佛聽到饑寒交迫的寒冷。讓大邱長進，與妳共築洛陽城？皇甫嵩竹枝詞《檳榔花》唐代是鷓鴣鳴，公蠅與母蠅。
木棉低垂，萬花待郎歸。芙蓉壹心，花侵眼要戴。
宴席中，燭淚紅，相思桃核同。斜河風起剪浪，劈蓮子要辛苦得多。
山頂桃花，谷底杏花，兩朵花優雅相映。唐代李商隱絳紗弟子李，沒有聲音，但鏡中美人總會少。
今天我載歌載舞，木棉暖飛。夏唐煙臺李商隱前亭四首愁，後堂香樹蔭。
石城風光黃，夜半時分，空無壹人。絲扇喚風迸天，光幕青波深。
蜀魂孤無伴，幾夜木棉開。桂宮壹圖難求，燕勛蘭語重心長。
我教韓隱投入他的懷抱，但我沒有送邢飛鎮來來去去。濁水清浪源是什麽，河水清，黃河濁。
安德魯在薄霧中撩起衣襟，乘雲輦去喚太君。金鹿曲/何心郎劉崧陳翁葉葉跳竹雨。
童，畫徑向齊舉。昨夜風高，黃鸝俯視人間。
但地動山搖，潮起如鼓。竹亭陽臺綠草，問木棉客魂歸否。
哭露，寺鐘語。夢回似苦靈。
嘆息漂泊，前度不可同日而語，明重。我滿眼無人賦，忘了王者之悲。
醉黑。霧蒙蒙的茂陵裏是壹片寧靜，夜還在楚。
采青流會很久。
4.描寫棉花的詩《四絕·棉花頌》
(作者:左河水)
我不愛被列為夏花，但我幹凈漂亮。
寒來暑往放棄孩子的野心，冬天飛雪冰暖千千。
註意:
(1)棉花。它是錦葵科棉花的種子纖維，原產於亞熱帶。植物呈灌木狀，壹般1至2米。花是乳白色和蛋黃色的。開花後不久，它變成深紅色，然後褪色，留下壹個綠色的小膠囊，稱為棉鈴。棉鈴中有棉籽，棉籽上的絨毛從棉籽皮中長出，充滿棉鈴。棉桃成熟時裂開，露出柔軟的纖維。纖維為白色至白色帶黃色，長約2-4厘米，含纖維素約87-90%。棉纖維可以制成各種規格的織物，適用於制作各種服裝、家具和產業用織物。棉織物具有良好的保暖性、牢度和耐磨性，吸濕排濕迅速，穿著舒適。
(2)夏花。棉花在夏季開乳白色或紫紅色花朵後結果。
(3)放棄孩子。棉花在使用前必須把棉籽從纖維中分離出來。
第壹句:“我不愛夏花的名字。”棉花在夏天開出美麗的花朵，有乳白色、蛋黃色和紅色。這時，蜜蜂也迎來了收獲的季節。然而，在人們的記憶和包括“夏花”在內的花卉名錄中，棉花並沒有被列入名稱。人們所說的棉花，只是它的纖維能為人們所用。至於詩人用擬人的手段寫出的棉花，也是“不愛”其香的“虛名”，與社會上某些人貪圖和追求個人名利完全不同。
第二句:“清潔我的身體，畢葉布夏雲”。它生動地描繪了棉花的白色纖維潔白無瑕，猶如萬千綠野中的壹片白雲。在陽光的照耀下，它如彩霞般美麗壯觀，把中國的秀美山川裝點得“布衣”壹般。但在裝修過程中，它是自愛的，表達的是人的廉潔自律精神、德性和職業道德。
第三句:“冷到放棄孩子的野心。”棉纖維在使用前必須與棉籽分離，這樣才能紡紗織布或制成棉被。詩中的形象是，棉花要為大江南北的人服務，或者說要胸懷大誌。要想溫暖千萬個家庭，就要有“舍子”和“愛子”的心，才能奔向中國的四面八方。這是壹種感人的大愛無私的精神，是中國幾千年來許多仁人誌士的奉獻。然而在現實社會中，有些人不僅沒有“大誌”，還為了孩子貪財害民，讓人痛心疾首。
第四句:“飛雪冰冬暖。”這是棉花最終的重要價值，也是棉花的“誌向”，是它人生的歸宿和目標。詩中的意象表達的是我們人生的價值和目標取向，而不是個人的享樂。全詩就四句話，意味深長。外表是筆寫棉花細膩，實則是對人民仁者愛人情懷與奉獻的深刻隱喻。
全詩共28個字，描述了棉花從開花到保暖的全過程。它用11個“不愛虛名”、“潔身自好”、“舍子”、“溫馨家庭”等詞語將棉花人格化、行為化，通過表意寫出了壹首愛國愛民的詩篇。目前我們看到了很多關於棉花的詩，其中不乏佳作，但這首關於棉花的詩可謂絕唱之壹。
這首詩發表在《中國詞學雜誌》第9期(2012)。因為感人的詩詞和崇高的意境，所以多有引用。
5.關於布料的古詩詞，以純棉為原料，簡單而又千變萬化。粗布逐漸淡出人們的生活和編織。古老的粗布被現代技術革新和改變了。中國老百姓的衣服，有了原始的紡車，質地粗糙，色彩更加豐富，成為適合現代人需求的新型家紡產品。曾母親使用的斜紋布如今遍布齊魯大地，經過精心設計，近兩臺可以用其二十余種天然紗線進行更換。
西方紡織技術傳入中國之前，感覺更舒服。穿著純棉布在皇家貴族的上層社會非常流行。近百年來，隨著紡織工業的現代化，有了掛機和經線，木制織布機被精心編織，用布捆紮。“綠”正是“曾木頭”的意思。它在中國有幾千年的歷史，“自然”成為人們追求的時尚。什麽是粗布？
堪稱巧妙又環保。床都是用粗布手工編織而成，純棉的粗布也是作為向朝廷進貢的貢品，也是饋贈外國友人和鄰居的珍貴傳統禮品。漢朝。
方奶奶牌，遁行。這幾年隨著人們消費觀念的改變，我們做了全面的規劃，做了線。
唐代著名詩人杜甫在《追憶似水年華》中寫過壹句詩“萬奇陸茂勝班，男耕女織共”。山東嘉祥縣烏石寺漢畫像石上的“大母投”圖，色彩單調而全面。從春秋戰國到漢代，是從挑棉紗到機器上壓花織造。
“萬奇盧茂”被譽為“穿衣服穿世界”？粗布也叫“土布”。手工制作的粗布紡織品加工極其復雜和繁瑣。
國安民安純棉老粗布很好。
6.關於章丘老粗布的詩是什麽？粗布又稱“土布”，是由淳樸的勞動人民用純棉制成，用原始的紡車和木制織布機精心編織而成，在中國已有上千年的歷史。
手工粗布的紡織加工極其復雜。從采棉到上機織造，有軋花、彈跳、紡紗、打結、漿紗、加撚、落紗、經、刷、制綜、斷頭、拉綜、提機、篩布、織造、卸機等大大小小70多道工序。擁有20多種天然紗線，通過精心設計，可以改造近2000種。堪稱匠心獨運，千變萬化
在西方紡織技術傳入中國之前，中國老百姓的衣服和床都是用粗布手工制作的。粗布因為線條簡單、色彩單調、質地粗糙，在近百年的紡織工業現代化過程中，逐漸淡出了人們的生活。近年來，隨著人們消費觀念的改變，“綠色、環保、自然”成為人們追求的時尚。古老的粗布經過現代科技的創新改變，色彩更加豐富，手感更加舒適，成為適合現代人需求的新型家紡產品。
春秋戰國至漢代，齊魯是國內棉花的中心。“萬奇盧茂”被譽為“穿衣服穿世界”。
唐代著名詩人杜甫在《追憶似水年華》中寫過壹句詩“萬奇陸茂勝班，男耕女織共”。在漢代，山東嘉祥縣烏石寺漢畫像石上的“曾母鑄椽”圖中，曾母使用的斜織布機，就是今天齊魯大地家家戶戶使用的豎織布機的始祖。
外婆家廣場的牌子只是“偉大母親投資”的圖片。穿純棉布曾經在皇家貴族的上流社會非常流行。在中原和首都周圍地區，純棉粗布還被用作向朝廷進貢的貢品，以及與外國朋友和鄰居交換的珍貴傳統禮品。
國安民安純棉老粗布很好。
7.描寫女紅的詩是中國民間藝術的壹部分。
過去多指婦女的針線活，如編織、針織、縫紉、刺繡、拼布、掛毯刺繡、插花、上漿、染色等。所有由女性手工制作的傳統技藝都被稱為“針線活”。中國的女紅藝術的特點是天時、地利、料美、手巧，而且這種女紅技藝是母女、婆媳代代相傳的，所以也可以稱之為“母親的藝術”。
壹般來說，可以分為紡織、印染、縫紉、刺繡、鞋帽、針織、插花、面花、玩具九大類。在舊社會，女紅是指婦女的紡織、縫紉、刺繡等工作以及這些工作的成品。
“女工”壹詞原寫為“女工”。後來隨著時代的發展，人們更習慣用“女工”壹詞來指代從事紡織、縫紉、刺繡的女工，但其本義被置於從屬地位。為了避免混淆，人們用“紅”作為“工人”的變體，“女工”的本義轉移到“女工”這個詞上，而是它本身。《現代漢語詞典》是這樣解釋的:舊時指婦女的紡織、縫紉、刺繡等工作以及這些工作的成品。
慈海的解釋就全面多了:女工，(1)又叫“女功”、“女紅”。它過去指婦女紡織、刺繡、縫紉和其他東西。
(2)曾經是女紅人的女人。今天，它壹般指女職工。
女功同“女工(1)”。文獻記載《淮南子琪風俗訓》:“錦繡篡位集團，亦害女工。”
《禮記·郊特祭》:“文賦繡之美，疏布之美，亦反女功之始。”《史記·貨殖列傳》:“太公勸其為婦，絕頂巧而學魚鹽。”
漢書記載:“齊三順從官，官織繡，難成。壹切傷害女紅的事都會停止，也沒什麽可失去的。”顏師古引用茹春的話說:“紅也管用。”
武陟《元城與魏王註》:“女工吟於織機上。”《桃花扇奇珍》:“永仙懶針，幾度為女紅。”
歷史從養蠶到植棉到紡紗織布，從穿針引線到縫衣縫衣，是人類文明的壹大進步。在中華五千年文明史中，紡織品和服飾是兩朵絢麗奪目的奇葩。因此，密切相關的針線活應該有很長的歷史。
根據考古發現，在18000年前的舊石器時代，穴居人已經使用骨針縫制動物的皮膚。在7000多年前的新石器時代，河姆渡人不僅使用骨針，還使用絞線和紡車。在4000多年前的良渚文化中，出現了麻線和絲綢、絲線、絲帶等原始紡織品，這些都形成了刺繡及其制品的雛形。中國三千多年的農業社會不僅確立了以農為本的思想，而且形成了男耕女織的傳統。婦女從小就學習刺繡、紡織、裁縫和縫紉等。，這在江南壹帶尤為看重。
尤其是明清時期，社會對女性的要求，丈夫擇偶的標準，都是以“德、言、容、工”四個方面來衡量的，其中“工”就是女性的工作。再加上當時手工業高度發達，只有在這個時期，針線活才真正在普遍意義上流行起來。
作為與人們日常生活密切相關的作品，它也反映在古代藝術作品中，最受歡迎的詩和賦是唐代詩人孟郊的《遊子頌》:“母親手中的線，為她任性的男孩的身體做衣服。出發前，縫了壹針，怕兒子回來晚了衣服破損。
但是有多少愛能讓這寸草不生，能付出太陽的光芒？。“這首千百年來被人們用來鼓勵報恩的絕妙詩句，也描述了壹位慈愛的母親為兒子縫制襯衫做針線活的畫面。
唐代另壹位詩人秦韜玉寫了壹首詩《貧女》，生動地描繪了壹個才女，永遠在我心中，她擅長刺繡，同時表達了詩人的才情:“住茅草屋頂，從不穿香絲，她渴望安排婚姻，但她怎麽敢？。誰會知道她那張簡單的臉是最可愛的呢，* * *可憐這個時代穿著節儉。
她的手指刺繡無與倫比，但她不能與畫眉毛競爭。年復壹年，她在新娘禮服上為其他女孩縫金線！繪畫中最早反映女性紅色的畫面可以追溯到唐代張萱的《道蓮圖》。再就是河北井陘縣出土的金代墓中的粉畫《道蓮圖》。
分別再現了宮廷和民間女紅的場景。清代畫家任勛畫的《繡女扇》，表現了壹個古代乖乖女以繡女紅為消遣和滋補的奢華生活。
此外，還有許多關於針線活的神話傳說和名人軼事。戰國時期荀子的《蠶賦》和晉代幹寶的《搜》,都有蠶神馬頭娘的神話。明代宋《天工開物》中有壹個關於織女的傳說。孟母以停織教育孟子比喻棄學的故事，漢代劉向編入《列女傳》。元末明初，陶宗彜記錄了元代女織工黃道婆的事跡。
當然，自古以來，女主也是數不勝數。據說三國時期的吳王趙夫人有“三絕”:能以手指用彩絲織出龍鳳織錦為“絕技”；能用針線在方絲上繡出“五嶽國”的地圖，就是“針”；用膠水繼續攻絲就是“斷絲”。
相傳，唐朝永貞元年間有壹個奇怪的女孩魯美娘。十四歲時，她就能在壹英尺長的絲綢上繡出七卷本的Hokkekyo。字只有小米那麽大，分的很清楚。然而，沒有遺漏。到了明代，上海的顧繡已經名揚天下，其中以韓希蒙為代表的刺繡大師。
清末民初，還有壹位著名的刺繡專家沈壽，他曾經在宮廷中教授刺繡，創辦了刺繡學校和刺繡作坊，甚至為了更好地學習刺繡而去日本考察。此外還出版了專著《雪官繡譜》，影響深遠。
在服裝方面，最好的服裝恐怕是皇宮貴族的官服，有冠有冠的破袍。但是很可惜，隨著時間的推移，社會的進步，科技的發展，機械化取代了手工，針線活受到了很大的沖擊，本來就小。