——畫家李寶峰四十余年的追求
李寶峰〔現代〕壹九三八年生。遼寧人。擅國畫。甘肅人民出版社。1955年考入魯迅美術學院附中，1959年升入魯迅美院中國畫系，1964年畢業於魯迅美術學院中國畫系。同年分配甘肅人民出版社，曾任美編室主任。1990年調甘肅畫院，任副院長，壹級美術師，甘肅美協副主席。2001年退休。歷任甘肅畫院副院長、壹級美術師，甘肅省美術家協會副主席。
1964年，來自東北撫順的李寶峰在魯美完成附中和本科的9年學習，畢業分配至甘肅工作。至今，他已在祖國大西北的土地上辛勤耕耘了46個春秋，也由此獲得了豐碩收成。他的畫作，展現大西北自然風光和歷史神韻，同時蘊含人文情懷與筆墨個性，展示了李寶峰數十年的藝術追求，是他對中國畫壇和廣大觀眾壹次較全面的匯報。
李寶峰以人物畫馳譽畫壇，屬於新中國第二代人物畫家。其實，他的藝術成果是多方面的。他既有紮實的造型功底，又有多年在出版社工作畫過眾多插圖和連環畫的經歷。在長期實踐中磨煉所得的默寫能力、構圖能力，以筆墨線條勾畫人物動態和刻畫神采的能力，對他的中國畫尤其人物畫創作有很大助益。魯美時期的老師王盛烈壹直關註李寶峰，曾撰文稱贊他“拿起筆來寫人物、花鳥、山水、動物均能揮灑自如，絕非練就壹兩手招數者可比”，其“功在於造型能力之堅實”。李寶峰還有幸多次見到比他年長十三四歲的人物畫大家黃胄，黃胄很欣賞這位晚輩的靈性和聰敏，熱誠平和相待，諄諄善誘，讓他獲益匪淺。李寶峰後來曾多次說到，對其壹生藝術行程影響至深的是王盛烈和黃胄兩位前輩大家。
在李寶峰幾十年的藝術行程中，明確貫穿著壹條現實主義的精神主線。高原廣漠，隴原大地，大西北這片神奇的土地滋育了李寶峰的藝術精神。他幾十年堅執地守持著深入生活貼近現實的創作方向，對西部土地壹往情深。李寶峰壹再強調：“到生活中去觀察體驗很重要，我經常這樣去做，畫出自己的真實體會。”他的每壹幅作品的背後，都凝聚著無數的辛苦與汗水。為了畫好藏區高原的人文風情，他堅持每年到藏區基層體驗生活。從甘南藏區、河西走廊到南疆北疆，都留下了他寫生體驗的跋涉足跡，由此而積累了西部生活與人物的大量形象素材。在大西北土地上，李寶峰開掘了壹口生活的深井。他擁有不竭的、鮮活的藝術源泉。從生活中獲取創作靈感，由題材內容出發而思考人物造型和筆墨語言。這樣孕育出來的作品，既有強烈的西部生活氣息，也有著鮮活靈動的個性特征。他歷年所作《高原情》《歲月》《慕士塔格峰麓》《巴紮圖》《絲路花雨》《西北風》《琵琶行》等壹系列作品，無不給觀者留下深刻印象。
筆墨語言之於中國畫，有著特別重要的意義。於此，李寶峰有自己獨特的見解，也有獨到的運用。他註重南北兼容，註意取法傳統，也向西方學習，向年輕畫家學習，在學習上不拘壹格。為了練好筆墨基本功，他多年研習書法。上世紀60年代，他甚至嘗試用筆墨臨寫油畫，大膽探索傳統筆墨與光影造型方法嫁接的可能性。他早年作畫喜用側鋒，筆觸靈動，線條易於變化。但在長期的實踐中，他逐漸感悟到，輕巧的筆法欠缺內蘊和力度，難以恰切表達西部生活的地域特征和精神內涵。後來，他多用中鋒，或是中鋒和側鋒混用。行筆使轉承合，在變化中不忘沈著和厚重。而在墨色和點線的組合上，很講究輕重與疏密節奏。他筆下的人物，有時甚至用幹枯堅硬的筆觸勾勒造型，衣紋反而以輕快流暢的線條勾出。幹烈秋風與潤含春雨意外並置，使人感到淳厚質樸之中流溢著壹股靈動清新之氣。
在西部土地開掘壹口生活的深井，李寶峰已經孜孜不倦追求了40余年。他所創作的壹系列作品，都具有濃郁的西部特征，有鮮明的時代氣息。在筆墨運用和視覺語言方面，也體現出許多可貴的個性特色。因為深刻，所以動人。這樣的藝術創作，必將受到人們由衷的歡迎！(作者為中國美術館副館長、研究員、博士生導師)