來自電影圈的是著名導演朗·霍華德(正在中國上映的《但丁密碼》的導演)的女兒布萊絲·達拉斯·霍華德。
她上壹部電影是《《侏羅紀公園》》，橫掃全球6543.8+0.6億。
以及《龍虎少年2》最佳新人Wyatt Russell
當然，妳也不能忘記《權力的遊戲》的客群。
“妹妹”法耶·馬賽
“雇傭軍波隆”傑羅姆·弗林
然而，最大的底牌就是這張。
第壹部算是經典的猜火車，主演是《大西洋帝國》，現在是壹個手裏拿著艾米的凱莉·麥克唐納！
此外，還有《紙牌屋》的邁克爾·卡琳，新版《根》的主演馬拉基·卡比，強大的卡斯團隊保證了出色的表現。這也是《美劇》和《黑鏡》的壹大變化。畢竟英劇更註重故事，而美劇是個人角色的塑造。
在不久的將來
有人說喜劇其實就是從生活中提取壹些笑點然後誇張變形，最終達到生活爆笑的效果。寫過《看電視毀了生活》和《箭在弦上》的諷刺作家查理·布魯克自然明白誇張的微妙之處。而且仔細想想，其實黑鏡也是如此。
回顧經典的《首相X豬》、《價值壹千五百萬》乃至《聖誕特輯》，布魯克只是提取了壹些胚胎技術，加以誇張(完善)甚至極端化，最後延伸到道德層面進行碰撞——這是《黑鏡》中最常用的手法，也是故事時間點往往設定在近期的原因。
再婚後的第三季，自然是跑不掉了。
第壹集全民打分的社交軟件，第二集的VR技術已經真實存在；《聖朱尼佩羅系統》第四集，《麥克斯系統》第五集，《機械蜜蜂》第六集(來源於“蜜蜂滅絕時，人類只能存活四年”的論點)都有理論雛形，正在開發中。網飛選擇《急轉彎》作為第壹集和主要情節，自然是因為它貼近現實。
前不久看了壹篇文章，題目是《為什麽我發朋友圈都要回復妳的消息？源於作者在外面玩的時候，沒有註意回復某人的消息就發到了朋友圈，導致對方暴怒，進而引出社交軟件也可以引發道德綁架的話題。在《轉危為安》中，社交軟件已經不是綁架那麽簡單，而是成為了評判整個社會的壹個標準。這樣的生活看似荒誕，但真的離我們很遠嗎？
為什麽現在無數人在朋友圈裝飾自己的生活？為什麽大家那麽關註微博的粉絲數，Ins，Twitter，facebook的關註人數？去淘寶購物前要不要看看店鋪評分？選擇外賣、滴滴、優步要不要看綜合評價？甚至就在前不久，我還親耳聽到壹位大媽在介紹對象時說:“加了對方的微信，看看朋友圈就知道這個人是什麽樣的了？”
劉曾指出貧富差距崩潰的臨界點——“知識直接寫入大腦”，布魯克也指出了社交媒體的邊界——當“贊的朋友”從言語層面擴展到現實和身體層面，第壹次集中的社交得分取代了我們的個人形象，進而影響了各種生活；第六集中，言語攻擊轉化為實質傷害——或者說是最高的死亡傷害，這是前幾年很多“網絡人肉”“剝皮”的心理原因！當攻擊不再是“鍵盤專利”而是會產生實質性後果時，會發生什麽？
同樣，真正體驗過VR技術的朋友相信，妳不需要巨型蜘蛛和謀殺女友來嚇死人。大家都愛看恐怖片，因為從壹開始就知道自己處於安全的環境中。當VR模糊了妳的帶出感，可能真的只需要0.04秒就能嚇到人。
這就是為什麽查理·布魯克每次都能讓我們震驚。那個未來並不遙遠。
新瓶裝葡萄酒
布魯克其實並不是壹個堅定的創新者，他尤其擅長對壹些經典論點進行重新包裝。第三季前半段，除了技術，還可以看到兩個“老生常談”的主題——隱私和歧視。
隱私體現在兩集裏。在第三集中，主角因為壹些“不檢點的行為”被抓，被迫執行壹系列任務。最後，雖然壹切都完成了，但秘密還是泄露了。全國各地的機械蜂第六集，雖然只是為了維護生態，但在政府的恐嚇下也加入了監控功能。
布魯克的高明之處在於，他沒有重復別人已經討論過無數次的話題，而是達到了壹個新的高度——這些竊取別人隱私的黑客看似維護正義，但主角自始至終都沒有傷害過別人，只是導向不好。而如果真的是為了正義，妳可以直接揭穿這些隱形人，卻要脅迫別人搶銀行甚至自相殘殺。不就是為了滿足自己變態的私欲嗎？
第五集《戰爭英雄》的歧視話題比較常見。優等基因群視劣等基因群為毒瘤，不惜武力將其殺死，是種族歧視極端發展的體現(比如希特勒屠殺猶太人)。這種類型的工作無處不在，布魯克又壹次將其與感知技術相結合，成功地讓妳有了被封鎖的感覺。
未來？是嗎？光線充足的；明亮的；（顏色）鮮艷奪目的；聰明的
20世紀70年代，美國加州發生了壹起兇殺案。兇手是個小男孩。他在路邊攤買了壹把水果刀，暗殺了壹名妓女。當警察找到攤主時，攤主攤開雙手說:“我剛賣了壹把水果刀。我只能怪別人，不能怪刀子。”
每當有人批評手機或者社交軟件把人變成低頭族，我都苦笑。真的是手機和社交軟件的錯嗎？從最早的到處豎立的IC卡電話亭到俗稱？從“BP機”的傳呼機到摩托羅拉生產的第壹部磚頭手機再到智能移動設備，人們對便捷交流的渴望無可厚非，是我們自己賦予了社交軟件過多的權力。同樣，VR技術最早的發展目標群體是房地產漫遊、商業租賃虛擬樣板間、場館模擬、多專業協同等領域。聖朱尼佩羅系統在這個賽季的初衷是幫助治療阿爾茨海默病。Max是為了緩解士兵的PTSD，機械蜂巢更簡單，是為了維持整個生態系統的運轉而不是滅絕的蜜蜂。
至於這些技術，它們剝離了“靈魂”和肉體，造成了存在主義危機(聖朱尼佩羅)，分離了意識和行為，使人成為木偶(馬克斯)，甚至成為新的殺人工具(機械蜂巢)。真的是技術故障嗎？
技術沒有錯，只是我們自己磨破了！
——只能怪人，不能怪刀。
那麽查理·布魯克真的支持“科技衰落論”嗎在第壹集裏，女主角的弟弟和她在路上遇到的老婆婆，遊離於評價體系之外，依然幸福地生活著。現實生活中，我們身邊也有很大壹部分朋友不刷微信，微博只是把它當成壹個工具。在第三集中，聖朱尼佩羅系統實現了跨越地區、種族、性別和年齡的感覺，改善了臨終關懷。如果他們厭倦了這種生活，他們也可以選擇第二次死亡。
布魯克寫的這些情節，看起來讓人覺得不那麽像“黑鏡”，其實是他真實的自我定位。黑鏡只是技術樂觀主義者的贊歌和技術悲觀主義者的挽歌之間的不和諧音調，音頻相當於警鐘。從開播開始，它就壹直告誡我們，不要讓影片中發生的事情成為現實！
畢竟只有人類才能成就未來？是嗎？亮！
網飛仍然是壹個好爸爸。
雖然英劇被翻譯到美國的死亡案例數不勝數，但還是有《辦公室》《紙牌屋》等美版的突出案例。輪到《黑鏡》第三季了，這裏面不可避免的帶有壹些美劇的特點，比如政治性增強，也必然會關註LGBT群體，總會涉及到種族問題(並安排壹個黑人主角)，但這也給布魯克提供了最大的發揮範圍。
還有壹點就是雄厚的資金註入，從壹季12集的資料片和每集1小時的增長量就可以看出來。視覺呈現也有整個第四集的懷舊，第五、六集細致入微的動態特效等等。網飛壹直給人後臺強硬的感覺，每次預算都是無底的(當然也很少公布)。這幾年燒錢的劇很多。從網飛5438+10月發布的財報來看，僅今年第三季度就燒了5.04億美元，前三季度燒錢量達到6543.8+03億！對此，官方發言人也表示，他們未來的原創投入將超過60億，這對於可以預見的黑鏡第四季甚至第五季來說都是好消息。
在網飛的大力支持下，我們也看到了布魯克的變化，更大膽的劇情鋪開，優秀的卡牌+更多的時間=更細膩的人物刻畫，弱化文學美感，突出娛樂元素。在這裏，我們也可以期待下半賽季。我相信“不久的將來”技術依然會是主流，“不那麽黑鏡”的故事會增多，但看完之後依然會讓妳完整。