當時的傳統方法是為鋼琴平行上弦。采用“跨架琴弦”的鋼琴，其低音弦斜跨於高、中音弦之上，使低音弦有更悠揚和飽滿的音色。跨架琴弦的做法還使得琴碼（將琴弦振動傳遞到音板的壹根木條）移到了音板中央。其***鳴效果就好比是在擊打鼓膜中央而非邊緣而產生的效果。 Henry 設計的上弦方法還使琴弦呈放射狀而不是平行，這樣能盡可能避免琴弦受各自振動的影響。最後，對於擊弦機——將鍵擊轉換為毛氈琴槌對琴弦敲擊的機械裝置，Henry對當時“雙擒縱”的最新發明作了改進，使彈奏者在琴鍵復位之前能第二次敲擊琴鍵以重復壹個音符。
Henry在1859年制作的這架鋼琴奠基了斯坦威的珍貴傳統，但他有生之年沒能看到這架鋼琴得到人們的充分欣賞。1865年，斯坦威家族遭到了殘酷的打擊，那年小Henry和Charles—他們在聯邦軍隊服役，曾在美國內戰初期時阻止了反草案的暴亂者在集體暴動中對斯坦威工廠的縱火——在壹個月的時間裏相繼去世。小Henry死於肺結核，年僅 34 歲；Charles在德國休假時死於傷寒，時年 36 歲。
兩個兒子的去世給年邁的Heinrich帶來了嚴重的精神打擊，斯坦威公司的業務面臨著危機。斯坦威工廠的壹場罷工導致了勞工問題。Heinrich當時年近七旬（他辭世於六年後），精神處於極度悲傷，同時仍拒絕學說英語。他完全不適合掌管公司。
於是公司的擔子重重地落在了William的肩上。當時只有 30 歲的William成為了施坦威第壹任總裁。後來的事實證明他極大地推動了公司的發展。 斯坦威兄弟們全受到過良好的文化教養，也都有音樂天分；他們彈奏鋼琴都還不錯，而William更是壹個很好的歌手。比起其他兄弟，William更能體會到施坦威公司的成功對這個家族的意義。以自己不凡口才、儒雅舉止和斯坦威家族特有的精明，William同曼哈頓精英們打成壹片，經常在社交聚會上為著名藝術家伴唱。他還是壹名重要的慈善家，在紐約愛樂樂團、大都會歌劇院和眾多其他機構都慷慨設立了基金。
他下定決心讓斯坦威這個名字同美國音樂品位的培養永遠聯系在壹起。Willliam的首要任務之壹就是為音樂家們設立斯坦威鋼琴陳列廳。 1866 年，在斯坦威公司第14個街邊陳列廳後面，William設立了第壹座斯坦威音樂廳。從建築本身來看，該音樂廳簡單卻不乏高雅，音樂廳擁有的 2000 個座位使其成為這個城市的第二大聚會場所。直到卡耐基音樂廳在 1891 建成開放之前，斯坦威音樂廳壹直是紐約音樂和文化生活的核心。在這個音樂廳裏不僅舉辦音樂會，還有講座、 Charles Dickens作品讀書會、第壹個以電話傳送的鋼琴音樂會（來自費城的壹個音樂廳），奇特的是甚至偶爾還有降神會。
隨著斯坦威音樂廳的開放，斯坦威家族在這座城市的文化生活中扮演了重要角色。對斯坦威家族來說——尤其是William——業務和藝術是不可分割的。斯坦威音樂廳不僅僅是對紐約這個城市的文化獻禮；它還是壹種市場營銷的手段。在演出時節的每個夜晚，聽眾們都要從音樂廳正面上斯坦威這個名字下列隊走進大門，然後壹路經過斯坦威陳列廳中展出的許多鋼琴，最終來到音樂廳。
斯坦威音樂廳歷史上最重要的演出活動是在1872年的秋季，當時俄國著名鋼琴家安東·魯賓斯坦（Anton Rubinstein）在斯坦威音樂廳裏舉辦了他首場也是唯壹壹場美國音樂會巡演。小Henry多年的努力贏得了名人對斯坦威鋼琴的認可，而William則說服Rubinstein在巡演中專用斯坦威音樂會三角鋼琴。Rubinstein的巡演產生公眾效應及帶來的威望在美國樂界是史無前例的。
這位眼神充滿激情、瀟灑儒雅的音樂家所到之處都受到眾人的崇敬。在近8個月的時間裏，他輾轉美國各地，幾乎每天演出壹場音樂會。在同樣也是在斯坦威音樂廳舉辦的最後壹場告別音樂會上，當 Rubinstein 結束最後壹首樂曲時，人們蜂擁上舞臺拉扯他的衣服想要扯下壹粒紐扣或是壹小塊布以作紀念。哭泣著的女觀眾們幾乎是擁抱著他。
在這狂熱的8個月中，William和Rubinstei ，壹個德國人和壹個俄國人永遠地改變了美國的文化風景線。從那時開始，彈奏斯坦威鋼琴有了不同以前的意義。這意味著無論是內布拉斯加州的農夫妻子，還是初次在曼哈頓社交場合露面的姑娘，也或者是壹個平凡的酒吧間鋼琴手，當他們坐在斯坦威鋼琴前開始彈奏的那壹刻起，他們都能宣稱自己同世界上完美的東西聯系了起來。如今世界上的著名鋼琴家都希望能彈奏斯坦威的鋼琴，這體現了斯坦威始終保持的威望。 在小Henry和Charles去世後，William自己壹個人不足以挽救公司的局面。於是，他很快向Theodore求助。在過去的 15 年裏，Theodore在德國經營著他自己的門店。整個家族都知道，他不願在美國定居。但兩個兄弟去世的消息使他不得不來到公司在紐約的總部同William***事。
William 和 Theodore 合作的 20 年帶來了巨大的成果。 William 繼續努力把施坦威這個名字同世界音樂家精英聯系在壹起，而Theodore則改進了小Henry設計制作的鋼琴。Theodore是個能幹的工程師和聲學家，他個人在這20年裏獲得了41項專利，給鋼琴增添了難以想像的性能。和小Henry所作的改進不同，Theodore大多的革新專利——現今的鋼琴中，幾乎每架都有——都是壹種全新的發明。這些專利包括能使現有的框架承受加倍琴弦張力的銅鐵合金材料、可互換的擊弦機總成部件、用來將整塊層壓木材壓制成琴箱外殼的設備（這使外殼不容易開裂）和可能是最具獨創性的“雙弦列”。只有像Theodor 那樣，有天賦為那些看似無用的事物挖掘用處才能發明雙弦列。自從鋼琴誕生以來，在受到琴槌敲擊後振動琴碼的琴弦“發音段”壹直都受到琴碼和調律釘之間固定距離的限制。鋼琴制作商都是以毛氈制音器來防止琴弦的固定發音段發出不和諧的振動。 Theodore對此進行研究後決定通過采用壹塊滑動金屬條調節發音段，這也稱作“弦列”，能同琴弦的發音段和諧振動。這種革新使音色更飽滿，在高音區尤為顯著。
斯坦威公司自1853年起在美國紐約、1880年起在德國漢堡開始手工制作鋼琴。嚴格的材料選擇標準，高超的手工工藝和成功的商業運作，使其成為世界最具盛名的頂級鋼琴制造商。斯坦威公司的姊妹公司—波士頓鋼琴公司（BOSTON）則致力於發展由斯坦威紐約總部設計、斯坦威公司的亞洲合作夥伴制造的波士頓（BOSTON）鋼琴和艾塞克斯(ESSEX)鋼琴，使更多消費者可以享受斯坦威的品牌服務。所有斯坦威設計的產品都由施坦威的約160個授權經銷商獨家推廣和專賣。
斯坦威公司德國漢堡分廠生產的鋼琴在音質上更接近歐洲鋼琴，人們稱之為德國斯坦威，用以區分施坦威公司美國紐約分廠的產品。
在亞洲銷售的施坦威鋼琴基本上都是斯坦威公司德國漢堡分廠的產品。
“近代鋼琴史上，有壹個赫赫有名的公司。她在世界範圍內占據業內主導地位的歷史十分輝煌，在技術和質量標準方面的影響力廣為滲透。
在20年的時間裏，斯坦威家族移民到美國、改進鋼琴制造技術、創立了現今使用的鋼琴重要特性、占據了美國業內的主導地位並回過來征服歐洲。
如今，在斯坦威革新之前的鋼琴對那些音樂歷史專家、文物研究者和家具收藏家十分具有吸引力。在這之後制作的鋼琴就已經汲取了施坦威的主要特性。
斯坦威1880年以來制造的鋼琴如今仍然被音樂家使用。這壹點非斯坦威制造的鋼琴都無從談起。”