這裏首先要提到的是1839攝影技術的出現及其廣泛的應用。構成了電影拍攝的重要組成部分。
說電影攝影機的發明其實是因為壹場賭局的意外收獲，有點可笑。
1872，壹個美國富翁和他的朋友打了個賭。他說馬在奔跑的時候，它的蹄子在跳躍的瞬間離開地面。朋友反對說，不管什麽時候，奔跑的馬總是兩蹄離地，兩蹄著地。於是富翁邀請了英國攝影師愛德華？麥克布萊德會做實驗。麥克布萊德在24臺相機的快門上綁了壹根線。當馬疾馳而過時，它壹連斷了24根線。在很短的時間內，相機依次拍了24張照片，然後壹張壹張地讀，以便觀察馬是如何跳躍和落地的。為了這個實驗，麥克布萊德和他的助手們吃了很多苦，付出了很多勞動。歷時六年，終於拍攝到壹組關於“馬跑道”的珍貴資料，也印證了這位美國富豪的預言是正確的。然而，麥克布賴德的成功給人們提出了壹個新問題:如何解決連續攝影的問題。因為他用24個攝像機只能拍奔跑的馬的壹部分，如果馬跑1000米的長距離，他就要用上千個攝像機，片長繞地球壹圈。因此，如何用單鏡頭相機代替多鏡頭相機或壹組相機，成為解決連續攝影的關鍵問題。
1882年，當麥克布賴德帶著自己的連續照片遊歷歐洲時，他們的成就極大地鼓舞了這位法國學者男。經過幾年的不懈努力，馬萊利用左輪手槍的原理，制造出了壹種便攜式“攝影槍”，這是第壹種可以在壹秒鐘內從壹個鏡頭中獲取多張底片的相機。它真正解決了連續攝影的問題，標誌著現代相機和攝影已經誕生。
到1888年，英國發明家格林在前人研究的基礎上改進了照相機，發明了世界上第壹臺膠片照相機，同時拍攝了倫敦的街景。當他試圖放映他的電影，看到屏幕上的人物在移動時，他跑到街上，興奮地喊道:“成功，成功！”"
在這期間，舉世聞名的偉大發明家愛迪生的貢獻是不容忽視的。
他的第壹個貢獻是在1887年，他和助手狄克遜發明了電影室鉆孔的方法，解決了放映活動照片的問題。這就是“愛迪生式”電影的出現。
他的第二個貢獻是在1894年發明了“電影鏡”。它就像壹個大櫃子，上面放著壹個放大鏡，裏面放著壹個50英尺的打孔膜，首尾相連，纏繞在壹組小滑輪上。電機啟動，膠片逐漸移動，畫面循環出現。“電影鏡子”問世後，受到人們的歡迎。傳入中國時，被稱為“西洋鏡”。
愛迪生的發明改進了電影技術。他用“電影鏡”拍攝了壹些娛樂性的舞臺電影，成為世界電影史上最早的制作戲劇性電影的記錄，比如1893拍攝的《水獺打噴嚏》，就是壹個著名的例子。
在實踐中，人們發現這種“電影鏡”還存在壹些缺陷:壹是體積太大，使用不方便；二是沒有屏幕，只供壹個人觀看，缺乏群眾性；第三，放映速度太快，使得人物動作不自然，流暢。
改進和完善“電影鏡子”的任務落在了法國盧米埃爾兄弟的肩上。
盧米埃爾兄弟曾經是攝影師。兩兄弟在綜合研究了愛迪生的發明、他人的成就和自己的“連續照相機”後，於1894年研制出了世界上第壹臺較為完善的電影放映機——活動電影鏡，並最終將影像搬上銀幕，讓廣大觀眾共同欣賞這壹新藝術。次年，他們獲得了拍攝和放映電影的專利，成為真正電影的發明者和奠基人。
琉米愛爾兄弟的“可移動電影鏡”是壹種便攜式相機，不僅靈活輕便、節省膠片、放映質量好，而且兼具照相機、復印機和放映機的功能，對電影行業影響深遠，因此後人尊稱琉米愛爾兄弟為“電影之父”。
1895 65438+2月28日是人類歷史上值得紀念的壹天。這壹天，在巴黎卡波辛路14號大咖啡店的地下室裏，盧米埃爾兄弟公開售票放映他們的電影。
第壹次放映的是《工廠的大門》。內容是:淩晨，工廠的門被緩緩推開。女工們穿著不同圖案的衣服，戴著各種羽毛的帽子，三五成群地走進大門，有說有笑。這些人穿著敞開的夾克，推著自行車，漫不經心地走進了工廠大門。然後來了壹輛豪華的馬車，工廠老板旁若無人地坐在裏面。馬車駛進工廠後，門慢慢關上了。影片內容雖然簡單，但觀眾看得津津有味，放映大獲成功，引起極大轟動。這壹天被認為是世界電影誕生的紀念日。
盧米埃爾兄弟拍攝了50多部短片，都是紀錄片。這些短片從內容到表現形式都對電影行業產生了深遠的影響。
他們的電影真實地展現了人們的生活。短片幾乎沒有故事情節，缺乏矛盾沖突。但它的動作性和新聞性都很強，拍的很真實，是現實主義的先驅。電影可以開闊人們的視野，開發人們的智慧，促進人類科技的發展。高爾基看到這些影片時，熱情地稱贊道:“可以預見，這項發明將因其驚人的新穎性而得到廣泛發展”，“它必將服務於壹般的科學任務，改善人們的生活，開發人們的智慧。”
下面簡單介紹幾部電影對後世的影響。
工廠的大門:據說琉米愛爾是從裏昂工廠對面的壹棟建築的窗戶裏拍攝的。這是電影制作史上第壹次用“隱藏攝影”。
《澆灌的園丁》:是以路易為原型的嗎？琉米愛爾7歲弟弟的淘氣行為。講的是壹個憨厚的園丁拉著長長的水龍頭澆花，來了壹個調皮的男孩。他悄悄地踩了壹下橡膠水龍頭。園丁認為水龍頭有問題。他壹打開水泵檢查，孩子馬上放開了腳，水龍頭裏猛烈噴出的水澆了園丁壹臉。園丁生氣了，抓住小淘氣，打了他的屁股。這種追逐孩子的場景，形成了壹個搞笑的場景，達到了壹般紀錄片達不到的效果。雖然拍攝手法並不出彩，光線灰暗，構圖平淡，但這部短片可以說是最早的壹部帶有“懸念”的喜劇。它情節簡短，有開頭，有發展，有高潮，有結局，為以後的故事片奠定了基礎。
跪求:比上壹部喜劇更有效。它講述了壹個乞丐假裝殘疾的故事。為了逃避警察，他突然站起來跑了，這成了後來“追片”的第壹聲。
《火車到站》:短片開頭出現壹個遠景車站，壹個搬運工推著李。然後地平線上出現了壹個黑點，逐漸變大。是壹列火車來了，車頭占滿了屏幕。下面是很多乘客在站臺上上下車的表情。這部紀錄片成功運用了“景深”鏡頭，讓畫面有了層次感和縱深感。觀眾可以從地平線到列車進站的特寫，清晰地看到列車的前景，了解電影表演的無限可能。鏡頭前的真實人物在畫面中產生壹系列不同的影像，非常接近現代蒙太奇所體現的連續效果。
《機器人肉店》:描述壹只又肥又壯的豬，從前面搖搖晃晃地走進壹臺奇怪的機器，後面卻冒出壹串美味的香腸...這部引起觀眾捧腹大笑的搞笑短片，孕育了壹部科幻片的胚胎，引起了人們的無限遐想。
《救火》等四部短片分別在不同時間、不同地點拍攝，然後由盧米埃爾兄弟將它們連接起來放映，構成了消防員救火的驚險故事。它在電影史上第壹次使用了蒙太奇的手段。
盧米埃爾兄弟培養並訓練了第壹批攝影師。他們遊歷各地，拍攝了許多歷史價值很高的新聞片。還有壹些同學，比如普洛米奧，也創造了手機攝影法，第壹次讓相機免費。這壹可貴的嘗試對後來電影藝術的形成起到了積極的作用。