劇本——導演——獲得投資——組織拍攝團隊——拍攝——後期制作——宣傳(可能貫穿始終)——上映。
二、分工的過程:
電影公司或工作室制作-發行商發行-影院放映-後期產品開發(長期)。
1.首先，目前中國的電影產業由壹些大電影公司主導，以導演為核心運營。每個電影公司基本上都有穩定合作的導演，比如新屏(張衛平)和張藝謀的合作；華誼兄弟(王·)與的合作等。當然，還是有壹大批導演，只要有好書，隨時都會拿到投資。因為體制等原因，現在我們國家各大電影制片廠的制作和編劇能力都比不上幾家大型的民營制作公司。幾乎唯壹的例外是中國最好的電影制片人之壹的中國電影集團(韓三平)。只要有好的劇本和導演，他都不惜投入。經常和我們合作的導演，如田壯壯、姜文、陳凱歌、顧長衛、陸川等。，還有周星星同學的幾部電影，包括吳宇森正在制作的《赤壁》，基本都是中影的投資。
2.應該說拍電影有點像用工程造房子。首先肯定是出錢的人，但他既然有錢，肯定會找最好最專業的人合作制作。其中，導演似乎是壹切的核心，他是電影成敗的關鍵。
3.劇本是導演首先要解決的問題，也是目前中國電影最大的問題和難點。好劇本難找。除了找現成的劇本或者小說，張藝謀和其他禦用編劇也經常合作，比如他和王斌的《英雄》《十面埋伏》。馮小剛與劉震雲、張國立、鄒靜之等長期合作。這些都不是固定的，壹個文化性質的作品就是這樣，很少有照著原劇本逐字逐句拍攝的。比如王家衛就是壹個極端的例子。邊拍邊改，邊拍邊改。2046拍了好幾年。也有日內交易者，如杜琪峰，他們生產速度更快。港臺、國外、國內的生產方式和發展水平也有巨大的差異，暫且不談。
4.導演要拍劇本。像這些著名導演，不缺資金，也有人投入很大。這位年輕的導演依靠他的機會。基本上他得靠投資，能不能拉進來，能拉進來多少。這些問題還涉及到演員陣容、商業回報方式等各種因素。各方要綜合考慮利益分配和風險回報比例，最後做出決定，這和做生意是壹樣的。
5.完成劇本，確認投資。電影獲批後，導演開始組組，制作方(也就是出錢的人往往會指定專業人士來做具體的制作導演)也開始工作。這幾乎是同時發生的。導演負責影片的藝術質量，制片人負責壹個劇組的整體運作，兩者平等合作。當然，誰牛逼誰就更強。這是壹個特例。
6.招演員的情況比較復雜，總的原則是根據影片的需要和導演的意願來確定。錢，私人關系等等都是因素。電影學院的高材生可以當演員，農民工也可以。公開招聘、聯系經紀人、介紹、偶遇都是招募演員的方式。這是壹個各種生命匯聚的地方，沒有公式。也有長期合作的例子，比如馮小剛和葛優，老張和他的女孩，等等。
7.建團——各部門入團——啟動儀式——拍攝——拍攝結束。這是壹個嚴謹有條理的過程，每壹天都意味著壹大筆錢。各種電影專業人員和技術人員經常夜以繼日的工作，太多細節就不提了。
8.後期剪輯和制作也是專業人士根據影片的要求來做，基本都是專業的後期制作公司來做。外國電影好看的原因之壹是後期制作的技術專業性強，設備高端，專業技術水平高。如果需要，壹些國產片也會拿到國外進行後期制作。當然，導演壹直參與並控制著這個過程。
9.電影公司壹般沒有電影院。電影公司拍出好電影——發行商——影院(也就是幾家影院)——放映。票房收入按壹定比例分成。這是現在基本的分發和篩選模式。所以，壹部好電影，電影院願意多放幾天。每個影院也會把好的片子買進自己的影院。也有直接賣給出版社的，不多見。
10.國內比較知名的發行商就是前面提到的新圖和華誼兄弟，他們拍攝發行，中影集團就更不用說了，還有很多。知名影院如新影協、太平洋影院、嘉禾影院等。，原來的地方電影發行公司和老影院(地方影院)基本都在發揮作用。
就是這樣。我不會打字。我累壞了。